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劇照
劇情介紹
長篇影評
1 ) 簡評
2 ) 姐妹情仇
3 ) 解梗也是德帕爾瑪電影大看點
很棒的一部片子，遺憾的是處理的太過簡潔了，我覺得可以整體可以打磨的更好一點，把各條故事線都展開，而不是作為B級片那樣簡單暴力。（可能德帕爾瑪跟電影大師就差在經費上了？）
我認為這是德帕爾瑪拿到的很好的本子了，連體嬰兒加精神分裂在我們“普通影迷”現在看來還是很唬人很新鮮的。經典的分屏、黑白部分解梗的講述都運用都很棒，感覺每次德帕爾瑪電影的解梗環節也是十分有看點的，鏡頭加懸念的雙層推進，宛如分屏般共進，信息量巨大，讓人看起來很刺激。
果然電影里就沒有無用的元素啊，女記者第二次在窗邊配合私家偵探時，墻上貼的類似于連體和中間切開的鮮紅墻紙就已經暗示接下來的事情了。ps.正常人沒事別進神經病院
4 ) 點評《奇胎怪案》
劇情大綱： 女模特丹尼爾和一名黑人在電視臺錄制完節目后在餐館吃飯，結果被前夫糾纏，丹尼爾和黑人掃興回家。黑人發現丹尼爾的前夫在樓下緊盯著，隨開車甩掉前夫，又返回丹尼爾家和其做愛。次日，丹尼爾發現自己的藥沒了托黑人幫忙買藥并告知今天是她和妹妹多米尼克的生日。黑人買藥之后想給你丹尼爾買個生日蛋糕，誰知回家后被丹尼爾連砍數刀致死。在對面樓住的專欄女記者窺視到了謀殺案隨即報警，而丹尼爾的前夫此時正來幫助丹尼爾隱藏尸體。丹尼爾究竟為什么要殺死黑人呢？ 劇情分析 其實答案很簡單，看過希區柯克的《驚魂記》或是其他關于“人格分裂”電影的人都不難猜出答案。兇手就是人格分裂后的丹尼爾，她和妹妹本是連體人，就在一年前醫生（即丹尼爾的前夫）為她們實施了手術，但是妹妹多米尼克死在了手術臺上。據說連體嬰如果不在小時候切除的話在成長過程中心智是不平衡的，長到一定年齡后心理才會平衡，自己與另一半都是。在多尼爾和多米尼克身上，丹尼爾是主體，多米尼克是附體，多米尼克的心理存在一定問題，她覺得自己和丹尼爾是一體的，沒有人能夠比她更能親近她的姐姐，直到那名醫生的出現。醫生愛上了丹尼爾，但兩人親熱的時候，丹尼爾總是嫌多米尼克是個障礙，希望能早點兒實施手術。 在手術之后，多米尼克的死對姐姐丹尼爾的打擊很大，丹尼爾時常為了妹妹的死感到自責。這種自責逐漸轉變為“人格分裂”，既要成為“多米尼克”，以彌補她沒有死的遺憾，這種偽裝起來的滿足逐漸實現，更何況兩人是連體人。所以即使是在多米尼克死后，這種潛意識（醫生和她親熱就會惹怒多米尼克，多米尼克就會占據丹尼爾的身體會來控制她）仍會在丹尼爾體內產生，而且更為嚴重的是無論丹尼爾和誰親近，都會惹怒人格中的“多米尼克”。 而醫生不知道怎么辦才好只能給她吃藥，通過藥物暫時性控制住丹尼爾。但丹尼爾本身不會意識到自己的情況，她只知道自己會時常不舒服需要吃藥。所以即使在電影最后，警察將她繩之以法后他仍然振振有詞地說：“我一生中從未傷害過人” 警察又問：“那是你妹妹干的了？” “我妹妹去年春天就死了。” 拍攝手法 影片以一黑人偷窺盲女寬衣解帶開幕，在關鍵時刻定格轉換為電視節目《偷窺者湯姆》，揭開黑人和盲女只是兩名普通的演員。開場導演就已經闡明了“偷窺”的主題。而電視節目又橫移交待觀眾，在鼓掌的觀眾人群中只有一人在悠閑地看書，很明顯布賴恩.德.帕爾瑪又對希區柯克的《火車怪客》網球場一段進行了模仿。之后黑人和丹尼爾用餐時，女演員的前夫出現了（即那個看書的觀眾），影片開始進入導演設定的懸念中來。 布賴恩.德.帕爾瑪的懸疑電影往往在電影開場就做好了一切鋪墊，比如：電視節目發給黑人的獎品是一盒刀具（即刺死黑人那把刀）、女演員第一次和黑人親吻后告訴他“妹妹走后我好孤獨”、兩人做愛時女演員腰部的“連體斷接處”…… 其實老帕在電影開場就已經在向我們揭謎了，但是看電影第一遍時觀眾往往不會注意這些。 在黑人和丹尼爾做愛后第二天早晨，丹尼爾走到門口，把門關上，我們會聽到她和妹妹多米尼克的對話，這是則上是丹尼爾的內心掙扎，多米尼克因為丹尼爾和別的男人在一起而惱火，這些從他們的對話中也能看出來，實則也是闡述多米尼克要“占據”姐姐的軀體了。這種對話的處理手法同樣來源于希區柯克的《驚魂記》中諾曼貝茨和他體內的“母親”。 在謀殺黑人的段落中，布賴恩.德.帕爾瑪采用了和希區柯克《驚魂記》中浴室謀殺相同的處理方法“快速剪輯”，因為是彩色片，視覺上會很血腥，為避免這種情況，導演又采用了墻上影子的表現主義處理效果。這不時是一個聰明的舉動，在電影審查上也會放松一點兒。 片中德帕爾瑪運用了他的慣用標簽--銀幕分割，而且是我看過的他的電影中運用得最為神奇的一次：黑人在被丹尼爾刺傷后，銀幕被一分為二，銀幕右邊黑人在血泊中向窗口爬去，銀幕左邊是對面樓層的一扇窗口，女記者正從窗口向這邊看，然后銀幕右邊黑人艱難地在窗口用鮮血寫上“HELP”字樣，此事觀眾成了第三方，這種心理感覺可想而知。 第二處在女記者報案的時候，一方面銀幕的左邊是女記者向警察訴說事情的經過，看得出警察的辦事效率很低，一直在磨蹭；而而銀幕右邊丹尼爾和前夫毀尸滅跡，這種處理效果也大大增加了電影的緊張感。 女記者這次充當了整個事件的目擊證人，這中目擊證人的身份在德帕爾瑪的電影中也司空見慣了，如《剃刀邊緣》中的妓女、《替身》中的男主角、《兇線》中男主角…… ；還有一點，德帕爾瑪的電影中還會出現一個咎由自取的人，即這部電影中的黑人，醫生在樓下注視著丹尼爾家，丹尼爾已經勸黑人走了，但他不聽，還專門到樓下甩開了醫生再從后門上來。同時，他還將落在車內的餐具帶了回來，這餐具后來卻成了殺死黑人的兇器，他甚至還把唯一能救治丹尼爾發作的兩片藥也給弄丟了……這種咎由自取的人后來還出現在導演的《剃刀邊緣》中。這兩種不同身份的人在其電影中都充當著非常關鍵的角色。 偷窺和跟蹤在影片中反復出現：偷窺--這一主題不斷出現，從開頭的電視節目、到黑人關窗簾往外窺視、再從謀殺女記者偷窺、再從女記者拿著望遠鏡窺視自己找的私家偵探到丹尼爾家尋找證據、女記者到醫院透過玻璃窗偷窺…… ；跟蹤---醫生跟蹤丹尼爾和黑人；女記者尾隨醫生和丹尼爾；女記者和私家偵探跟蹤那輛拉著“裝有尸體”的沙發的家具車…… 女記者跟蹤丹尼爾和醫生到醫院的時候被醫生發現，醫生給她打了一針（應該是麻醉劑），并試圖用“催眠”的方法讓她忘記這一切“沒有尸體，也就沒有謀殺。”而此時女記者和昏迷中的丹尼爾躺在兩張連接很緊的病床上，穿這同樣的病號服，同時醫生向她也是向觀眾揭開了丹尼爾的謎底：一年前的手術經歷（黑白畫面出現），丹尼爾和多米尼克還是連體人（而此時多米尼克的臉孔變成了女記者），讓女記者“親身”經歷了一場多米尼克的“遭遇”。這是一種雙關的介紹劇情的方法，這種處理手段在布賴恩.德.帕爾瑪的《迷情記》中壞人帶著男主角的女兒去機場時也運用過，不過那部電影更是發揚光大了，同時介紹著兩段不同時期的經歷。 影片的結尾設計的也很巧妙和帶有黑色幽默：在醫生對女記者實行了催眠之后，女記者忘掉了謀殺，忘掉了尸體，在警察的一再追問下，女記者都是那句“沒有尸體，沒有謀殺”。這和之前那種對謀殺的著迷調查大相徑庭，也讓警察前后犯難。而被她雇來的私家偵探卻還在辛苦地趴在電線桿上監視著那個裝著尸體的沙發，殊不知我們的女記者早已忘卻了這事兒…… 飾演醫生一角的威廉姆.菲利（William Finley）乃是導演布賴恩.德.帕爾瑪的大學同窗，兩人在大學時代即合作拍片。菲利雖然其貌不揚，但演技很是出色，和德帕爾瑪合作達九次（包括明年上映的《黑色大麗花》），他還曾在《剃刀邊緣》中為麥克爾.凱恩扮演的“變性人”配女聲。 而該片的配樂乃是大名鼎鼎的伯納德.赫爾曼，希區柯克的御用配樂大師（代表作：《驚魂記》《眩暈》《西北偏北》《恐怖角》《公民凱恩》），此次他又和被譽為“希區柯克接班人”的德帕爾瑪首都合作，兩人三年后又合作了《迷情記》（1976），同年和馬丁.斯克塞斯合作《出租車司機》后與世長辭。 寫于2005年8月25日
5 ) 這電影被忽視了
6 ) 有關人格分裂和聯體嬰兒
影片是關于兩個雙胞胎連體姐妹丹尼爾和多米尼克，一個是美麗、多愁善感的女模特，而另一個則是邪惡的、如影隨形的影子。在影片開始，丹尼爾帶了一個年輕黑人回到她與多米尼克“同住”的公寓，當第二天早晨那個男人買蛋糕回來后被他認為的丹尼爾用切蛋糕的刀殘忍地殺死了。在對面的公寓樓中，一個女記者目睹了這場謀殺。她告訴了警察，但是他們的偵察卻一無所獲。為什么？因為一個自稱是丹尼爾前夫的人幫助丹尼爾隱藏起了證據，他們把尸體塞到了沙發下，并把現場在警察到之前打掃得一干二凈。從這開始，懸念開始升騰。女記者當然不會錯過她的故事，她說服報社給她找了個私家偵探，幫助調查這件事情。他們緊緊地盯著丹尼爾，直到故事發展到令人震驚的精神病醫院，一切真相大白。盡管在感情上觀眾可能無法接受，但還是覺得合情合理。
本片導演布賴恩?德?帕爾馬 (Brian De Palma) 以向阿爾弗萊德?希區柯克（Alfred Hitchcock）學習為己任，他毫不掩飾自己對希區柯克的崇拜。1973年拍攝的這部《奇胎怪案》（Sisters）就是他向希區柯克表達敬意的系列影片中的第一部。這部電影有多少像希區柯克的風格？從整個故事的敘述和情節的細節方面來看，它一點也不像，但是在其它方面它與希區柯克的幾部著名的作品非常相似。首先，那個年輕的男人，他在電影中的出場方式與《精神病患者》中的瑪麗蓮的出場如出一轍，可觀眾見到這個男人并且開始喜歡他的細心還不到半個小時，他就被令人震驚地殺害了。對樓鄰居目睹了這個場景并且開始調查，與希區柯克的另一部電影《后窗》相似。至于把尸體藏在沙發下這個情節，在希區柯克的電影《怪尸案》中也曾出現。還有那個陰深恐怖的精神病醫院，《愛德華醫生》中的醫院也同樣讓人印象深刻，就連本部影片的結尾很顯然也是受《精神病患者》的啟發。同時，帕爾馬毫不掩飾地承認導演羅曼?波蘭斯基（Roman Polanski）給他的靈感和啟發，尤其是后者的《失嬰記》。還有這部電影開始時的那段電視節目“Peeping tom”，“偷了”密契爾?鮑惠爾 (Michael Powell)的電影《偷窺狂》。盡管是借鑒，但是帕爾馬很聰明，他總是借用最好的。
那么難道這部電影就是他人作品的拼合版嗎？并非如此。事實上，每一個人都或多或少的會借鑒其他人的作品，就連莎士比亞也會利用其它資源來完成著作，就像藝術家們用現成的素材創作一樣。不可否認的是德?帕爾馬在其中有他自己獨特的影片風格。在這部電影中，他再一次地承認分割鏡頭的運用是借鑒了電影《伍德斯托克音樂節》，但是他運用地更有創造力。一系列的分割鏡頭可以幫助觀眾們同時從不同的視角來看整個故事，比如垂死掙扎的黑人在窗子上寫“救命”時，觀眾可以看到在對樓，女記者驚恐地看到了這一切。還有值得一提的是導演對節奏的把握，拍恐怖懸疑片節奏掌握非常重要，既要吊觀眾的胃口，又要讓觀眾不會感到猜不透的冗長的厭煩。因為本片故事情節簡單，沒有過多旁支的問題，所以節奏把握就顯得尤為關鍵。在電影中恐怖的謎團始終分散在銀幕的每個角落，從一開始出人意料的死亡到對丹尼爾公寓的徹底清查直至最后在精神病醫院那個可憐的女記者被拘禁，導演始終緊緊抓住觀眾的心。當然缺點也很明顯，總覺得它的臺詞的表達缺乏希區柯克電影中的意味深長。
還想說說最后的結局，其實導演很狡猾地在影片中充滿了暗示，觀眾能聽到姐妹倆的對話，還有蛋糕上的兩個名字，似乎都在暗示著兇手是丹尼爾未出現的妹妹，所以觀眾會懷著隱約的期待心理，看著那個女記者如何把那個瘋子妹妹找出來。最后得知結局丹尼爾做完連體分離手術后因為妹妹的死亡而患有人格分裂癥時會有一種意料之外、情理之中的感覺，這種感覺或許1973年的人會，但2006年的我不會，因為先前曾經看過類似的描述這種病歷的書，知道人格分裂的患者往往借著分裂的人格達成一種逃避、補償、滿足。而患者本身亦未必察覺到他身份上的轉變。患者往往顯示出以下病狀：患者部分時候的所作所為與一向的行為出現極大的差距，行為有異，與自我認知的身份亦有異；患者有一種自我分離的意識，仿佛在某時段是魂離體外，監察著分離后的自己的行徑……所以導演想利用觀眾知識的盲區制造恍然大悟的效果在我身上不起任何作用。當我看到蘇醒過來的多米尼克看到死去黑人的反應時，對結局已經猜得八九不離十了。這或許也是為什么我覺得這部恐怖片不那么恐怖的主要原因吧。
其實覺得導演拍這部片子是有寓意的，連體雙胞胎在外人看來生活有諸多不便，就想要分離她們，可究竟誰又有選擇她們誰生誰死的權利？在片中顯而易見的是醫生們都傾向開朗的丹尼爾，所以當手術出現危險時，自然會全力保全丹尼爾，讓多米尼克死亡，但這種選擇其實是非常殘忍的，也給丹尼爾帶來揮之不去的陰影，那條觸目驚心的疤痕時時刻刻地提醒著她相伴多年的妹妹的死亡。這似乎是個兩難的問題，就像丹尼爾的醫生最后給女記者洗腦時說的一樣：沒有謀殺、沒有尸體、沒有人是罪犯。確實沒有人是兇手，因為真正的兇手早已不在人世，但尸體卻是真實存在的，那誰又是兇手？最后給雙胞胎姐妹動手術的醫生被再次陷入人格分裂狀態的丹尼爾（在這一狀態下應該是多米尼克）殺死，或許這是導演自己的答案，也是姐妹倆對醫生選擇的最好回答。
7 ) 不知道序曲部分畫面里的嬰兒是照的還是畫的
開場是黑人先生和盲小姐 這是兩位主角的第一個身份 本片自始至終伴隨著人物身份的轉變 鏡頭掠過觀眾時一名戴眼鏡的男人（吐眼睛代表神經質的計劃）在歡呼的人群中面無表情 游戲結束后盲人小姐得到一盒刀具作為獎品 男人得到兩張免費入場票 這兩張邀請卡使他和女主角走到了一起 同時邀請了他的死亡 節目散場 鏡頭再次橫掃觀眾席 眼鏡男的位置空了
現在 回復原本身份的男主角（眼里始終閃著淫蕩）和具有病態美的女主角（薄嘴唇代表變化無常）來到非洲風格的酒吧 女主角神思游離 說的話亦真亦假 眼鏡男一直背對著女主角竊聽二人談話 當她提出邀對方回家過夜時突然進入屏幕要帶走丹尼爾 令這一切她的身份布滿疑點 而男主角沒有察覺 并驅逐了這個前夫
隨后 二人來到丹尼爾遷居不久的住處 和色彩艷俗的《魅影天堂》不同 《姐妹》里 導演刻意安排簡潔抽象的色域 如丹尼爾家中純白的墻壁 公寓通紅的樓道 凸顯出壓抑在平靜空間之下的反常
激情肉欲隨酒精揮發出來 粉色曖昧結束 赤色的性將開始 而一個尋常接吻的背景樂卻讓人覺得危機四伏 對前景抱樂觀態度的男主角耐心的引開了眼鏡男 還幫丹尼爾把她落在車里的獎品帶上來 他永遠也不會知道 第一次用這把刀就是捅死自己 這是德帕爾瑪的諷刺玩樂
丹尼爾在船上提到自己的雙胞胎妹妹多米尼克 她也出現了 男主角剝落丹尼爾的衣服 在大腿靠上的位置有一處長長的丑陋的疤 多米尼克在這 背景樂也推進到陰險的高潮
第二天 丹尼爾表情痛苦的陷在沙發床里 她走進衛生間（有兩支牙刷）取出三片藥 吞下一粒 另外兩粒放在凹槽里 然后外面傳來說話聲 她走到門外 門上還有一個人影 如果問導演 恐怕他也難以解釋 這么做只是欺騙觀眾 但觀眾必須被欺騙 導演不能搬石頭砸自己的腳 為圓這個謊 后面不得不再加設出幾個情節 讓觀眾相信多米尼克的存在 爭吵聲喚醒了男主角 他來到衛生間里穿衣服 此處設置略有牽強 在外面穿不是更方便嗎 但是沒辦法 他必須死 女主角必須分裂發作 所以必須讓她吃不到藥 藥必須被男主角的襯衫掃進下水口
男主角被遣出門買藥 他得知今天是丹尼爾的生日 為討取歡心 他來到鄰近蛋糕店
男主角幸福的在蛋糕上寫祝福的字/丹尼爾發現原本放在手盆上的最后兩粒藥消失得無影無蹤 痛苦再次發作
粉紅的字正甜美的點綴到蛋糕上/女主角蜷縮在地上呻吟著
輕盈可愛的音樂/危險降臨的音樂
布萊恩喜歡將極端狀態呈現出來 如果施展在闡述道德問題上 可造成觸目驚心的效果 后面會提到
男主角手提帶給情人的蛋糕愉快的走向生命盡頭的公寓 鏡頭稍作跟移就拉入眼鏡男車內 原來他一直駐守在丹尼爾公寓外 男主角進去不久他拿起一個黑色皮包離開 至此 所有準備活動就緒 出場的三人物間的的關系愈發神秘的交錯在一起
丹尼爾臉朝下伏在床上 身著同方才對比強烈的黑色上衣 在完全失魂的狀態中數刀刺死了男主角 殺人場面由多個角度的快速剪輯組成 布萊恩令每次流血都充滿力度 但觀眾為之一驚的不是有力度的流血 而是配樂音量標準線突然升高了好幾倍 觀眾忙著降低音量 畫外傳來尖銳的摻雜著鼓鈴聲的激烈音樂 本片配樂營造的氛圍較佳 有時能起到切分畫面指明重點的作用 但過度夸張會奪畫面上的主題 且給人不適的感覺 如此處 布萊恩處理的有些失當
男主角用最后的力氣爬到窗前 在玻璃上留上血跡發信號（他想到了昨晚偶然看到了對面公寓的女人）他自知命不久矣 但希望兇手受到懲罰 鏡頭來到對面女人的家中 她看到立即報警 通話時鏡頭用掛在墻上的一篇篇文章（多是關于警察的）告訴我們她是個撰稿人 發生在眼皮底下的兇殺案讓她活力倍增 套上外衣就跑到樓下等警察趕到
這時 鏡頭回到丹尼爾的衛生間 她保持著剛才病發的姿勢躺在地板上 外面傳來巨大的敲門聲 她起身走向玄關 以慣常邏輯 人格恢復后會忙著對自己做過的事感到驚訝 忙著梳理思緒 這時候哪來的閑心去把衣服換過來（她換上黑衣服殺人本來就很牽強）還刻意回到發作前的狀態里呢（回到衛生間躺下）所以 又是布萊恩不太高明的迷惑手段 使人以為多米尼克和丹尼爾真的是兩個人
丹尼爾開門 眼鏡男沖進來 望著屋內的血跡眼球更凸了 嚴格的講丹尼爾本人不知道發生了殺人事件 直到眼睛男叫她轉身 發現尸體這幕是兩個人驚恐的面部特寫 眼鏡男快凸出來的眼球 加大紅色背景頗具超現實感“多米尼克…….”“多米尼克在這？”明知丹尼爾精神分裂的眼鏡男說出這話只能認為還是導演在故弄玄虛 可愛的德帕爾瑪 但話說回來 在電影進行到后半小時之前都必須讓觀眾以為多米尼克是兇手（最好他沒看過精神分裂的電影）加之 此時我們不知道眼鏡男的身份 為符合種種邏輯 導演的幾次掩飾都是必要的 是本片懸疑性更強 另外 由于導演騙人技術欠佳 不縝密的線索反倒讓人如墜云霧
下面 就是偉大的道德雙格 布萊恩的名字總和希區柯克一起出現 他本人不喜歡別人這么說 出現淋浴和精神分裂殺人就是在學習區柯克嗎 判斷一個導演是否模仿了別人 題材只占一小部分 表現手法和側重點才是關鍵 布萊恩的幾部驚悚片都滲透了一種人性駁論 無歌頌 不贊揚 善惡之間沒有明確界限 這個主題其他導演的作品中也有過少量的討論 但放在驚悚片里討論的只有布萊恩 通過主觀強調和獨特的處理 布萊恩的探索廣度已經超過了希區柯克 其它后者不具備的造詣后面會提 說翻拍的人 尤其是說這部電影翻拍的人根本沒理解到這些層面 所以 抱著看恐怖片尋求刺激為目的的人看布萊恩不會有什么收獲
回到丹尼爾和眼鏡男 他沖進來迅速拉上窗簾 使勁搖晃驚魂未定的丹尼爾“幫幫我！幫幫我！！”這個本該出自丹尼爾之口的話被他說出來實在引人猜度 警察終于趕到 這時
畫面被分成兩半
左邊：丹尼爾去化妝 眼鏡男開始用化學藥劑清理血跡 動作之嫻熟讓人覺得從前發生過類似情況
右邊：警察和助手故意刁難格蕾斯（也可能不叫這個）質疑事件的真實性 不關心情況的緊迫 格蕾斯責備警方的種種失職 認為漠不關心是出于他們的歧視情緒
左邊：丹尼爾吞下藥開始勾眉線 畫完一筆不滿意再添一筆 這次得小心得慢慢的畫 好了 下面是嘴唇
右邊：格蕾斯十分急躁 希望盡快沖到樓上救被害者 警官因為格蕾斯揭短告狀的行為對她沒有好感 雙方爭執不休
左邊：兇殺現場收拾妥當 黑人男子的死亡已經化作眼鏡男手中的大袋子 即將被轉移到車內
右邊：爭吵結束 三人走向電梯
左邊：馬上走到門前 眼鏡男突然姿勢夸張的絆倒（布萊恩開始使用他的幽默 同時這一跤故意拖延時間 和漸漸逼近的警察等人造成緊迫感）
右邊：三人進入電梯
左邊：眼鏡男緩緩爬起來 走出門
右邊：電梯到站 三人走向丹尼爾房間
左邊：眼鏡男手持袋子走進過道
左邊 右邊：雙方險些撞上 三人敲響丹尼爾房門 眼鏡男走進電梯
雙格合并
人類的道德行為被布萊恩稍加調度就激起了劇烈的化學反應 在鏡頭前一覽無余 警察因為個人情緒無意識中給眼鏡男銷毀證據打出了充分的時間 眼鏡男出于某種原因竭力幫丹尼爾脫罪 丹尼爾為了施一個美艷的妝把眉線畫了又畫 外面正血跡斑斑 剛殺死的人的血可能還殘留在她手上 格蕾斯勢單力薄 每個人出于不同目的共同凝聚成一股強大的惡 布萊恩將這些發生在相同時間不同空間的情節交疊穿插 產生了極強的表現力 讓我們透視人物內心的異質和麻木
眼鏡男該做的已經完成 下面需要丹尼爾的演技 為了分散注意力 她坐到裝有尸體的沙發上和警察對話（又有人開始提西區柯克了）鏡頭繞到后面 沙發上滲出了可能暴露一切的血跡 正如布萊恩說“電影每分每秒都在傳遞謊言”
警官走馬觀花的詢問了一些情況 并試圖證明給格蕾絲不是她認為的那樣 但這絲毫動搖不了她的堅信 丹尼爾稱眼鏡男是她前夫 可當他進門時（鏡片下的吐眼球 兩撇黑胡子 頭上的淤青 令其形象倍感荒誕滑稽）丹尼爾熱情的吻了他 這也是二人關系的疑點 老天在有意庇佑丹尼爾 格蕾絲毀掉了蛋糕這個重要的紐帶 此后她永遠不能將真相公諸于眾 雖然這里的設定和男主角襯衣撥掉兩粒藥一樣有些刻意 導演要說的是 追溯一切后果嚴重的事件可能只是起因于一個小偶然 但這個世界上不存在偶然一事 再微不足道也有其必然發生的理由 如此累加并不斷引起連鎖反應 得到一個巨大的結果 這是宿命的二律背反
之后的情節主角變成格蕾絲（演的很到位）她請來偵探潛入丹尼爾家中 這里使用一些望遠境內窺視的位置拍攝（別提希區柯克了）偵探發現沙發的秘密 并找到了一個文件夾 甚至還弄了份玻璃窗上的血樣 兇手是多米尼克 這點基本得到了證實 眼鏡男和丹尼爾要把沙發運往魁北克 偵探得意忘形的說要追蹤下去 堅持讓格蕾斯留下來 如果 格蕾斯沒有留在家 而是和偵探一起去了魁北克 那下面的事將不會發生 沒有如果
格蕾斯拿著文件夾找到當年發表了關于丹尼爾姐妹報道的編輯 他給格蕾斯放了一段錄像 地點是二人曾生活過的收容所 里面有巨人 連體三兄弟…….導演用略顯模糊和顆粒感的黑白畫面營造出壓抑氣氛 未被分開的姐妹病懨懨的坐在游泳池旁 因為過度曝光兩個人的皮膚和背景一片慘白 與深色泳衣形成反差 混合著依稀可辨的五官和怏怏不快的神情 再一次發出迷人的病態美感 提到《姐妹》一片 這張照片是經典之一 只需凝視 所有微妙情結就被展現得淋漓盡致
據該編輯的幕后消息稱 手術之后多米尼克死了 格蕾斯到頓時墜入不詳的怪圈 她百思莫解 晝夜觀察著對方的動靜 眼鏡男驅車帶丹尼爾離開 格蕾斯尾隨其后 來到一座別墅 整幢樓鬼影憧憧 在夜幕下泛著白光 靜望格雷斯靠近 至此 故事轉入與之前迥異的氛圍里 事態開始朝著失控的方向發展 眼鏡男和丹尼爾千絲萬縷的關系 格蕾斯發現身處精神病醫院 那名醫生說“請院長過來”之后我就有隱約的預感 果然是眼鏡男 那丹尼爾又成了他的病人 所有的謎題似乎解開了大半 但在怪異的外表下不安之感被灼烤著
接下來的情節可算作故事的高潮 但已完全脫離了故事本身 電影所講的這對姐妹當然是丹尼爾和多米尼克 而自從格蕾斯出場后 她的身材 面孔 年齡常常讓人不自覺的聯想到丹尼爾 且各自作為矛盾的一方 牽引著故事不斷朝前發展 二人組成了和諧的對抗的整體 格蕾斯和丹尼爾才是一對“姐妹”啊 下面導演將催眠中的感受以超現實的影像表現出來 眼鏡男似乎探入了格蕾斯的意識 將她看過的那段錄像抽取出來 用反常的……注意！注意看！！蜷縮在丹尼爾身旁的是格蕾斯！這個情節同觀眾的心理臆測暗合 被洞悉后的不知所措和悚動 奇怪的是 畫面外傳來丹尼爾的聲音 和她放大的黑色瞳仁 現實中只能看見扭曲痛苦的丹尼爾 而進入黑白幻像中格蕾斯又出現 仿佛兩人的自我已經合并 格蕾絲出現在丹尼爾意識里 變作多米尼克 共同回溯上幽深的記憶之河 觀眾的判斷力徹底被擊潰 任由其行駛到哪里 其中有一個場景 直接表現出院長眼鏡男對于丹尼爾的戀情 過度曝光下的黑白畫面中 眼鏡男親吻床上的丹尼爾 旁邊是格蕾絲 丹尼爾頭上的白花 白裝 白色的病床 三人反常的關系 又一次呈現出病態潔癖般的美感 白色代表神經質 白色代表不為所動 這是布萊恩的異質美學 夾帶著心理暗示的攻擊和陰冷底色 另一個表示分體手術的場景中 存在于格蕾斯意識中 并于觀眾意識里一閃而過的的人物湊在一起 帶著絕對的惡和呆滯 人們機械的緩慢的把菜刀般的神圣手術刀一個接一個傳遞給眼鏡男 刀要落下來 觀眾的弦繃到最緊 在格蕾斯的驚叫聲中釋放到極致 但剛才的一切都是夢魘嗎 眼鏡男安撫格蕾斯 丹尼爾跪在地上神游思離的念叨 兩人身著相同的條紋藍睡衣 一個躁動一個渙散 如同一個人被等分之后裂變出的兩個自己
無原因 無結果 無中心 無目的 無時空 如果說有主題 那是 錯亂《魅影天堂》的結尾由無關聯的快速剪輯組成 場面失控 角度天旋地轉 噪音膨脹 人物歇斯底里 死亡和大慶祝 血和眼淚 驚恐還沒有掀起來悲痛就撲上來 消除誤會的同時全部沸騰 好像廚師已經厭煩 一股腦把所有食材都投進了鍋里 脫韁沖向鏡頭 使觀眾在極度混亂的情緒中和人物一起毀滅 對于《魅影天堂》這樣的外爆型故事只能用一個沒有結局的結局告終 而《姐妹》屬于內燃型 沉郁 收斂 是前者的反面
丹尼爾再次發作殺死了眼鏡男 就在前幾天 他還頗費心思的為丹尼爾殺死另一個男人脫罪 不料這樣做的結果是輪到自己死 臨死前他把丹尼爾壓到格蕾斯身上 相同的條紋藍睡衣 瘋狂和呆掙 這是最后一次暗指丹尼爾和格蕾斯形而上的姐妹關系 兩個身體橫豎疊壓在一起 這種刺激使人想到連體人身上隱秘的相似性 在異體共生中悄悄地增殖和分裂 軀干合并又分離 兩個記憶 經歷相互映現 影片走到了頂點 加上血的調劑 使這幕成為《姐妹》概念高度抽象后的極致畫面 煥發著無窮無盡的魔力
現在 再有人說德帕爾瑪翻拍希區柯克 尤其說這部電影 就是你低俗傻逼了
結局重歸現實 丹尼爾用一貫的無辜表情說“我從來沒有對任何人做過任何壞事”布萊恩極盡諷刺之所能 時間帶走該帶走的真相 格蕾斯坐在床上 旁邊放著人偶 暗示她的某種衰退“我沒有瘋！我好極了！我已經說過了 沒有尸體 因為沒有謀殺！！”留下這句啼笑皆非的話 布萊恩從不頌揚 也不助長善良 沒有獲勝的一方 只有用謊言和偶然制成的結果
現在回憶一下影片開始的第一個鏡頭 是黑人先生 結尾他又出現了 靜臥在沙發里 魁北克連奶牛都悠閑自得 鏡頭向后拉 直到高處一根電線桿上 聰明的偵探將自己固定在上面 全神貫注的觀察著沙發的一舉一動（幽默是布萊恩的樂趣之一）這個結尾相比起德帕爾瑪的其它作品算是最輕松的 正如剪輯師所說“如果他走下去看 那就會是另一個故事了”
8 ) 拙劣的模仿秀
而角色方面的問題又直接影響到了帕爾瑪鏡頭運用的效果。例如私家偵探進屋搜集罪證一段。借助女作家的望遠鏡注視著整個過程的觀眾為什么要跟著緊張？根本不會。一來，這個角色毫無魅力可言，不足以被移情。二來，屋主弱女子，而潛入的反而是個五大三粗的老爺們。與《后窗》正好相反。再比如那個用分屏表現警察上樓的同時醫生女人忙著清理尸體罪證的鏡頭，到底要達到什么目的？致使觀眾產生焦慮感？對什么的焦慮？是怕警察及時抓到兇手，還是相反？如果是前者，似乎沒有道理。因為被殺的黑人是僅有一個還算比較可愛的角色。殺他的人無論如何不該獲得同情。而如果是后者，那有什么必要讓觀眾同時看到另一方的進展？
總之，這是一部比較拙劣的向希氏致敬的電影。也許給三星都有點高！
3.5星，德帕爾馬的標志性分屏敘事在這部電影中發揮的格外出色。劇情來說從開始就可以猜到這個女人是人格分裂但是戛然而止的結尾還是很有點黑色幽默。PS不由得想起了另一部柯南伯格的電影孽扣
這樣的懸念驚悚片讓人看得真叫過癮。兇殺段落很突然，快速剪接的鏡頭處理得很恐怖；清理痕跡與女記者報警的雙線進行表現得非常緊張。影片結尾處作得很讓人后怕。這部片子中，德·帕爾瑪慢慢開始顯示出他特有的懸念片風格了。
當你以為這只是彼時32歲的德帕爾瑪對偶像希區柯克最早的一次致敬作品的時候，最后30分鐘的故事走向卻實打實地告訴觀眾們：只是單純模仿希胖的話，那他也不會在后來成為一代名導了。能看到《奪魂索》、《后窗》跟《驚魂記》的影子，但是德帕爾瑪利用自己最具代表性的幾種影像技法(分屏用的最夸張的幾部他的作品之一吧，可能也是綜合效果最好的一次)在致敬的基礎上逐漸建立起了自己的風格。視聽上還比較讓人享受，不過我很喜歡本片最后30分鐘的故事走向：在玩轉視聽語言的基礎上讓故事的戲劇性(或說“可看性”)最大化。結尾鏡頭配上這個結局，可謂將故事荒誕性拉滿。四星整。
7.2/10 離驚魂記比較近的一部，稍老套，中段有些心不在焉。ps：催眠那一段哪里是POV，明明是更接近老頭的不可能的閃回，圍繞自我意識的再建構，并且化身為一個第三人稱的幽靈。
德帕爾瑪花式模仿希區柯克系列，不過不得不承認他是個極有風格的導演，最后半小時拍的極其玄乎，中段的女記者視角顯然扁平了。
【B】帕爾瑪第六部長片作品，仍然稚嫩，但已成氣候。故事上完全可以看作是《驚魂記》+《后窗》的融合，此時的帕爾瑪對希區柯克也不僅僅只是一味模仿，在視聽技法與文本內核的高度重合下，帕爾瑪創造出了只屬于自己的標志——分屏，一種取代平行剪輯的可能，在特定的情境下迸發出更加兇猛的戲劇張力。不僅如此，開場對于電視媒介的諷刺與結尾處那具光天化日之下的尸體都是帕爾瑪作者性的證明，不過此時的他還不是“完全體”，畢竟這是一部只有分屏而沒有裂焦鏡頭的懸疑電影。但我仍然好奇帕爾瑪是如何在兩年之后就拍出了《魅影天堂》這樣一部足以影史留名的大牛貨，實在是匪夷所思。
《驚魂記》結構，「放大」類型角色，這部分屏用得好。紫霞青霞梗很好猜，重點是Palma玩得好開心啊～ 最後那個鏡頭超白濫。The definitive Feminist horror film。
沒怎么看過希區柯克的片（愛德華大夫還不錯），都說這部模仿希區柯克，那么這種拍攝和配樂風格我還是很喜歡的，以后再慢慢補希胖的片
印象最深刻的一場戲是女主角剛剛目睹了一起驚心動魄的謀殺案后，走下樓遇到了自己的母親，然后被迫的在車上忍受著母親大段關于生活的絮叨，這是一個驚悚片少有的"安全時刻"，它雖然短促但是很有必要，它把女主角從危機四伏的神秘世界一下子拽回了茶米油鹽的日常。讓"平淡"得到"恩寵"，這是觀眾和人物同時得到了撫慰的溫馨時刻。
帕爾瑪首部希胖模仿秀，開啟視聽語言重于敘事邏輯之路。目擊者設定同[剃刀邊緣][兇線][粉紅色殺人夜]。內核似[驚魂記]，女記者望遠鏡偷窺像[后窗]，沙發藏尸一如[怪尸案]。片頭[偷窺狂]電視開場吊胃口，連體嬰偽紀錄片與催眠制造記憶+揭示真相的場景一舉兩得，兇案時的兩段分屏張力十足。（8.0/10）
音樂太突出了，加上音效問題，甚至有些喧賓奪主的刺耳。人格分裂的梗後來被濫用太多，所以不覺得意外。敘事風格接近希區柯克，也看得出有些致敬的成份。那個道具的血看起來像油漆，很假。
女主角很漂亮 但一看就知道是很久以前的片子了 效果好假 那個血簡直就是過期番茄醬
這個劇情簡介寫的不對。女主角之一是醫生的女助手，在醫生監控之下，女記者強行介入，恰看到一種兇殺現場，最后，女記者介入了整個事件。 最后的情節不是很能看懂，但是覺得鏡頭和情節還是頗有張力的，不是像這個丑陋的中文譯名那樣聽上去低俗。Sisters 《姐妹情仇》
以今天的標準，很一般的片子，全是套路，看了簡介就能猜到結局。當然，在1973年，這種套路可能還挺新穎的吧。如果沒看過的，不推薦看了。
雖然帕爾瑪你失口否認不像希胖 但電影還是說明一切～伯納德·赫爾曼的音樂真是prevail split-screen其實挺有特點 在我看來并沒有削弱懸念～
德帕瑪的電影手段從早期開始就很純熟了幾小段分屏敘事驚艷，瘋狂freak show似的黑白“回憶”也挺帶感，只可惜圍繞女鄰居識圖證明兇案的懸疑和波折實在反智：設定松懈到匪夷所思的精神病院和瀆職到不忍直視的反派，毫無科學斷案意圖的警察和偵探，妖魔化精神病醫患，這片子也么有有趣到讓我可以放棄常識吧看到后邊全員神煩，德帕瑪難道不知道魯米諾反應嗎，這么粗糙不如設定在十八世紀吧。總算結尾一景超現實得拉回些許好感。
感覺帕爾瑪的分屏其實是多視點的延伸，類似之前摩登女郎一層推翻另一層的嵌套敘事。他骨子里肯定是個套娃吧。
雖說故事沒有剃刀邊緣緊張，但是氣氛制造的依舊很好~
結局好搞笑，銀幕分割法總讓人想起格子漫畫。Margot Kidder長得太像畢業論文導師了，以前看[超人]的時候沒發現。。。串過TLW里Jenny的老媽
和連體嬰兒的連接太牽強了。直接到電視臺就從個人作案過度到連體嬰兒作案了。神奇。思路是有多跳躍。