拯救嫌疑人

改了五次點映通知的《拯救嫌疑人》在高口碑和空檔期市場環境下做出了提檔11月1日的決定，點著點著就上映了，不得不說雖然這個調整放映時間的舉動，讓排片經理頭大了幾回，但卻是個值得肯定的舉動，因為這部電影值得被更多觀眾看到。

首先這是一部全程高能的懸疑片，所以防劇透非常重要，以下不會有關鍵信息的劇透，大家可以放心閱讀。故事是主線從一位慘死在出租屋的女生，一位期待正義審判的母親和一位從未敗訴的女律師以及一位生命岌岌可危的女孩之間展開，兩位母親，為了保護自己的孩子，而愿付出一切，各自的心境也從緊張，焦慮，絕望到近乎癲狂，到冷靜，找到希望給予“反s”。

當被脅迫為嫌疑人做無罪辯護的女律師被迫站在了受害者母親林淑娥的對面，同樣都是母親，同樣是女人，作為受害者的母親看到這一幕，誰都不能幫她只能自己為女兒辯護，證明女兒的清白，這樣的心情別提多絕望了。而陳律師的苦衷又有誰能懂，一面要和綁匪周旋保證女兒的安全，一面又要搜集證據找到真正的兇手，太難了，真的太難了。于是兩位母親為了拯救自己的女兒，在眾人的謾罵和質疑中，做出絕望的反擊，雖然立場不同，但是女人不必為難女人，她們都明白對方的心情，所以一邊是狠，一邊是助。

電影由兩位女性角色而支撐，飾演片中受害者母親林淑娥是金像獎影后惠英紅，飾演律師陳智琪的是金雞獎影后張小斐，“雙媽”組合誰能不愛，同時電影的導演張末也是女性導演，讓女性導演拍女性視角的懸疑電影，這本身就是一大亮點。

讓人欣喜的是這次女性角色也能大放光彩了，她們在靠著自己的智慧，憑著孤注一擲的信念，用自己的力量拯救不可能，劇情處處是高能，倒敘和插敘的手法也是用的很妙，有些環節真的讓人細思極恐。但除了后怕還有感動）——“我不是無所不能，但為了你，我無所畏懼。”這是多少母親的真實寫照，且不說養孩子了，光把孩子生下來，產前產后的一年半載就夠辛苦了。

張小斐主演的《拯救嫌疑人》，于今日上映。

影片的故事核心主線，借用片中一句話便可概括。

那就是“不要惹一個母親”。

因主演《你好，李煥英》而被大眾熟知的“咱媽”張小斐，片中再次化身母親。這次的金牌律師媽媽，跟“李煥英”大不相同。

李煥英的故事，帶著夢境和回憶的暖，連悲傷和遺憾都是溫馨的。而陳智琪和女兒恩恩的故事，卻像是跟死神賽跑，全程揪心扯肺。

影片所講述的故事，并不復雜。

作為一名律師，陳智琪從無敗績，更創下了連贏30多場的紀錄，被稱為“翻案女王”。但她打得最有成就感的一場官司，卻是成功贏得了女兒的撫養權。

單就這一個細節，就足以證明女兒恩恩對陳智琪來說有多重要——無論職場戰績多么輝煌，于她來說，都無法跟女兒相比。

所以，當恩恩被綁架，對方借此要挾陳智琪為涉嫌殺人的丹溫做無罪辯護時，她不僅毫不猶豫選擇妥協。

因為“我可以死，換我女兒活”。

連生命都可以舍棄的時候，前途又算得了什么？

整個故事，發生在五天之內。

雖說這樣的背景時間設定，注定敘事節奏不會慢。但導演張末對節奏的把控，還是讓人忍不住想點贊。

從鋪墊母女親情，到變故驟生，再到尋找線索，直至又一次在法庭上獲勝。整個過程中的起落松弛、抑揚頓挫，都像極高明的“卡點”能手，每一段推進、每一環相接，都能帶動人跟著劇情走。

而影片對于人物刻畫、情感的傳遞，則更加細膩深刻，完全沒有因受限于時間而變得單薄。

法庭上的陳智琪，冷靜沉穩、邏輯縝密，很擅長把握對手的心理出奇制勝。可一旦她從律師轉變成母親，便暴露了自己柔軟脆弱的一面。

正如影片中惠英紅飾演的林淑娥所說，母親的軟肋是女兒。

方寸大亂、崩潰落淚，尤其是“送藥”那場戲后，在住所門前看到那個箱子時，陳智琪連上前的勇氣都沒有，更需要倚住門框墻壁做支撐。

可也正像那句話的后半句——女兒也是母親的盔甲。

所有對女兒的擔憂，都化成了陳智琪查找線索的動力，甚至打破了她以往的行事原則，做出冒充記者、私入民宅、潛入療養院的舉動。

因為這一次，不是“不會輸”，而是不能輸，即使在職場上所向披靡如陳智琪，也完全承受不起失去女兒的后果。

陳智琪是“放”，林淑娥則是“收”。

但即便她大部分時間都在收斂克制自己的情緒，可從出場開始，銀幕下的觀眾便都在被她的悲痛所感染。

一身黑衣，將潔白的花朵輕放于墓碑上，微微俯身噙著淚親吻墓碑時，滿屏都是這位母親的悲傷絕望。

跟陳智琪談起女兒時，沒有落淚嚎啕，反而有若聊家常般的平淡。但這樣的林淑娥，卻讓人明白了什么叫心灰若死。

她臉上的微笑里，已經沒有半點生機。

二審那場戲中，林淑娥全程沒有一句話。她只是坐在那里，或沉默或流淚，連憤怒都是不著痕跡的。可即便是事先知道結局的人，也很難不與之共情。

原來情緒濃烈到極致時，可以如此無聲勝有聲。

也是因為有了這樣蓄洪般的情緒鋪墊，最后的爆發才更有力量。只要是看過影片的觀眾，想來都不會忘記臨近結尾時，林淑娥那憤怒絕望到極點的涌身一躍。

片中的兩位母親，用不同的演繹方式戳疼觀眾的心。湯鎮業飾演的安都拉曼，也讓人感嘆萬千。

站在對立面的他，呈現的同樣是對兒女極致的愛。

即使兒子納吉因為童年經歷，早已一步步滑向黑暗深淵。但身為父親的安都拉曼，始終沒想過將他放棄。除了最基礎的優越物質條件，更賭上了自己的余生。可即便如此，站在父親的立場來說，他必然不會為之后悔。

李鴻其飾演的“痞子警察”金志雄，是不一樣的精彩。

牽絆著他的，不是親情，而是往事陰影。

但《拯救嫌疑人》的高明之處就在于，沒有讓金志雄過多在行事沖動害死搭檔的愧疚里沉淪，而是用他隨時在線的智商、老道而精準的判斷，以及該出手時就出手的果斷，從側面給出了舊事的答案。

連累同事的事或許是真，但不代表他行事有錯。

而且，假若就此頹廢消沉、一蹶不振，才是真正對不起搭檔的犧牲。

此外，作為陳智琪的老同學，金志雄對她有著一份埋藏多年，卻始終未曾訴諸于口的情愫。但就算是影片中相關戲份寥寥，也無損于這份深情。

李鴻其文戲出彩，武戲也是可圈可點。

奔跑追逐時的敏捷利落，肉搏戰時拳拳到肉的勁烈剛猛，從一個角度點出金志雄和陳智琪的相似點。

那就是，對戰狀態下的“拼”。

作為一部翻拍片，《拯救嫌疑人》不僅保留了原作的精髓，改編幅度也非常“落地”。同時，還針對女性困境發出了呼聲。

梁昕苑作為受害者，遭遇本就凄慘。但媒體和大眾，卻將關注點落在了她的私生活。捕風捉影的謠言漫延不絕，甚至在嫌疑人落網受審等待判決的過程中，依然有很多人到她的社交賬號下留言謾罵。

網絡暴力中，她又“被殺死了第二次”。

而陳智琪接過的案件中，也有相當一部分跟情感暴力有關。其中的受害者，也以女性占了大多數。

所以，《拯救嫌疑人》講述的不僅僅是“一個母親為孩子能做到什么地步”。以導演張末為首的占比90%的女性創作團隊，真正站在女性的角度，以陳智琪、林淑娥為代表展現了“溫柔力量”。

很多時候，眼淚與怯懦軟弱無關，只是一種情緒外放。它不會影響拔刀的速度，反而會成為必勝的助力。

一如影片中所說，軟肋也可以成為盔甲！

這部片最初吸引我的點是什么，是張藝謀的女兒張末導演的，張小斐和惠英紅我挺喜歡的，另外是宣傳說的大女主戲，探討深刻的法律辯護社會議題。并且提前一周點映，臨時提檔。一方面是看到片方這么有自信，另一方面又聽到挺多看過的說比較差，看起來挺矛盾的哈哈，這周沒有其他想看的，就來看看是怎么回事吧。當然，也是帶著一些批判眼光來看的。 先說一些覺得做得不好的或者存疑的，雖然張末導演是女性，但影片中的視角還不夠女性，依然有一些男性導演慣用的視角，比如剛開場就有一場母女泡浴的戲，這是為了吸引男觀眾嗎？而后就是拍大長腿，最后救回恩恩也是俯拍恩恩大腿和裙子的視角。在影視作品中對尺度包容是應該的，但太多男導演的作品中有這種目的不純的鏡頭了，這更多的不是什么尺度和包容的問題，而是一種伎倆。包括后來丹溫性侵梁昕苑的鏡頭，完全是以丹溫即施害者的角度來拍，這種事件本身是要讓觀眾看清丹溫的嘴臉，來痛恨這類事件的施暴者的，但那一組鏡頭則是易激起男性觀眾的意淫，從而削弱了對受害者痛苦的感受，我估計女性觀眾看得不是很舒服。種種原因和鏡頭，讓我懷疑即使本片是女導演女編劇，還是用了太多的男性視角和男凝意味了。 同時本片雖是女性為主角，但相對于平時電影里男性為絕對主角情形下的女主（她們所起的作用是不夠大的），對等過來則是本片李鴻其飾演的阿金，男主的戲份和作用都還是被放大了，使得這個人物特別關鍵，和女主處處都有聯系。不用說，這部更談不上是大女主戲，只能說是稍微平衡一下市場里的群男戲，當然多一些女性為絕對主角的戲當然是好的。 還有幾處感覺怪怪的，陳智琪送注射藥物的那場戲，事情沒成功反而馬上怪阿金，雖然后面說了對不起，但從我的邏輯里在那種情況下應該是感謝都來不及，作為一個優秀的律師，應該不會這么不清醒吧，綁匪的話不能全信和全部照做吧；林淑娥和恩恩居然能一天天地就成為了像正常生活的“奶奶和孫女”關系，恩恩居然不想著找媽媽了，也不至于聽信了林淑娥的花言巧語吧；陳智琪在得知原來是林淑娥抓了恩恩后，雖然知道她這么做的目的，但就這么輕易地原諒了她，孩子可是消失了五天誒，自己不是被利用了嗎，雖然同為母親，會有一些感同身受，但感覺還是缺少一些說服力。 說了這么多，感覺應該是要給三星的，但我剛好又對這種類型元素挺喜愛的，特別是丹溫被釋放后，提小狗頸繩的那一下，就告訴了我這部片還有東西。死刑對他太輕松了，一定要把他折磨著死掉，這就是人性。金牌律師真的為一個本該死罪的人辯護并勝利了，真相諷刺，又對前面的“我們以為”的善和正義有所消解，對議題是有升華的，并且全片惠英紅的演技太好了，所以我最終評分為7.4。在我心目中不是什么佳作，也不是我會推薦給別人的片子，只不過我剛好喜歡其中的一些元素，影片存在的不足，在好一部分國產影片中也是通病，不過還是希望以后的片子無論是視角還是邏輯以及故事的可信度可以更高。

《拯救嫌疑人》是網友津津樂道的典型“多重反轉懸疑片”。

這類電影，大伙兒討論的焦點往往在邏輯是否合理，角色表里是否如一，設局是否高明，情緒宣泄是否充足，等等。

不過除此之外，懸疑片能否讓人看個盡興，有時講故事的手法比故事本身更起作用。

如果說大多數該類型，是竭力把真相藏起來，誤導你在假象里越迷越遠，一直到反轉來臨那一刻才被狠狠鎮住。

那么《拯救嫌疑人》就好像是在心疼觀眾，生怕反轉來臨時，你受不住那么大的心理拐彎，要先塞幾個枕頭來緩沖。

具體到情節上，好些地方它明明有實力瞞天過海暗度陳倉讓你大吃一驚，卻提前通風報信，給你打幾個預防針。

看一下片中幾個主要的反轉：

-------------劇透分割線----------

證據兇器沒有被檢察長團伙銷毀；

檢察長兒子當庭認罪又被判無效；

檢察長包庇兒子罪行被錄下呈堂證供；

人畜無害的死刑犯其實是真兇；

痛失愛女的惠英紅指使綁架了張小斐女兒。

每個單獨來看，不說嚴絲合縫，至少也有情有理，邏輯上大體都是成立的。

畢竟有韓國高分原版打底，只要改編不是亂編，肯定差不到哪里去。

但同樣的情節，新版在手法上大相徑庭，而且跟許多懸疑片的套路反著來，不搞完美欺騙，喜歡高調預示。

首先，罪證兇器沒有被銷毀，是因為張小斐李鴻其推斷出案件牽涉很大，背后有權勢人物插手。

于是將計就計，拿自己當誘餌釣出了檢察長這條大魚，還用智能手表錄下了他自承罪行的證據。

他們是怎么引誘他招供的呢？張小斐說“包庇命案、銷毀證據，你身為一個檢察長應該清楚這么做的后果。”（大意）

她在被綁架毆打命在旦夕不斷求饒時，突然說出這一句這么語法完整義正辭嚴的話，相信許多人聽到都覺得頗為突兀。

從劇作上她完全不必這么說的，比如改成“你是個檢察長，這么做的后果，你應該很清楚！”

這樣口語自然得多，也絲毫不影響后面檢察長接茬，承認自己是為了兒子才知法犯法。

為什么讓她這么說呢？等到庭審我們知道，原來這個當庭問話的書面語法和質詢語氣，正好對應說話對象不止檢察長而是整個法庭這一布局。

也就是說，影片在設局時非但沒打算隱瞞，還故意制造臺詞上的突兀，主動露馬腳給我們。

之后在法庭上，張小斐用心理攻勢讓檢察長兒子認罪，但控方找來精神醫師證明此人心理異常，供詞不能采用。

這點也是劇情早就透露給我們的。

因為之前此人在老爸面前說過，根本不記得自己殺過人，后來在病院面對張小斐，又神神叨叨的半句清醒話都說不出，很明顯腦子不正常。

所以即使他當庭承認殺人，我們也難以相信案子會這樣結束，因此后面證詞被推翻，我們的情緒也不會有多大波瀾。

其實，假如前面不把他記憶缺失、精神異常交代那么具體，對整個調查破案的影響微乎其微，還能讓精神鑒定更為有力。

主創當然不可能沒想到這一點，但他們還是非交代一番不可，妥妥就是故意的。

再看死刑犯被釋放后，突然一改溫和無助的印象，露出虐待動物心狠手辣的一面。

這應該是全片最狠的反轉，主創也把提示給得極其充足——他在法庭上的熟練表現。

律師遲到，法官問他是否愿意自辯，回答非常理智和有策略：請再等幾分鐘。

后面作為證人，他大聲疾呼：“各位捫心自問，我害怕有錯嗎？法官大人，我想活就該死嗎？”

聲情并茂，感染力極強，連資深律師張小斐都露出贊許的神色，確實是一步好棋。

綜觀全片，沒有人教過他這么說，沒有任何他自學庭審辯護的片段，甚至連一絲他心智老練的提示都沒有。

他突然使出高招，不但無助于掩蓋清白，反而明晃晃提醒觀眾有詐——這家伙，絕對沒有看上去那么簡單。

另一個重要的線索是，李鴻其作為“警局破案率第一”的警察，在剛接觸這個案件時傻話連篇到了讓人難以置信的程度。

比如張小斐提出，尸體被清洗干凈，現場腳印卻完全沒擦，一定有貓膩。

這樣連外行都能看出不對勁的地方，他卻不屑一顧，滿不在乎說就是兇手業余而已。

故意拉低他的辦案水平，突出身份和認知之間的反差，顯然也是有意的設計。

果然后面呼應來了，看似精明的張小斐判斷失誤，看似糊涂的李鴻其直覺反而是對的，有點《名偵探柯南：水平線上的陰謀》柯南錯小五郎對的意思。

還有惠英紅才是綁架元兇這個反轉，影片也不斷安排劇透。

且不說這么大牌的演員，只出現兩場戲已經很可疑，兩次重復“女兒被殺死兩次”的社會主題，就更顯得此地無銀三百兩。

后一場戲張小斐以此當庭做了一番公益演講，引得全庭鼓掌，卻讓影院里都笑場了，可見重復主題遠遠不足以讓人打消懷疑，惠英紅的戲肯定還沒完。

果然，后面的工廠對決、跟張小斐女兒的相處，那樣的演技密度、動作強度、情緒濃度才符合她的影后咖位。

整體來說，《拯救嫌疑人》給我的感覺有種獨特的怪異。

一方面全片如假包換都是懸疑題材的氣氛和拍法，另一方面主創又似乎不想讓懸疑驚詫感太強烈。

感覺上，像有兩個人在暗暗較勁著給你講故事，一個用各種假象、語焉不詳盡力把你蒙在鼓里，另一個不斷主動暴露破綻，告訴你童話里都是騙人的你可別上當。

或許有人反對：這不是很正常嗎，反轉當然不能硬來，前面總得布置些鋪墊，留一些照應，邏輯上才完整吧。

這說法沒錯，但就像我前面講的，片中大量提前給到的暗示，都明目張膽地超過了必要的強度，到了故意引人疑心的地步。

可能有人還是不同意：說不定只是因為主創功力不到家，沒把鋪墊的分寸掌握好呢？

但上文也提了，從布置懸念的角度，有些預防針壓根沒有打的必要，一打再打，就足以排除主創不小心或不熟練的可能。

對照原版電影，更可以看出這些改動都是精心考量過的，不是腦子一熱的顧此失彼。

當然，我也沒法判斷他們這樣改動的原因，只想說：

我們觀眾都身經百戰，遇上再強的反轉，也受得住。

下次再拍懸疑片，請放馬過來吧。

年度最差電影。

如坐針氈。我快崩潰了。我不理解為什么所有演員除了李鴻其和惠英紅都在用戲劇腔來演戲。包括所有老土的十年前就過時的戲劇沖突設計，包括兒戲般的庭辯。最不能理解的是音效的濫用。一會兒來個激昂的配樂，一會兒來個抒情的配樂，一碰到緊張刺激的事情就開始打雷。太土了，實在是太土了，沒有見過比這更土的了。

翻拍片。劇本也是來自韓國電影，整部電影一股濃濃的十年前的韓國類型片味兒。東南亞背景、韓國式沖突、臺灣演員、諾蘭式配樂，我們的中國女導演也有屬于自己的陳思誠。

說實話我一直不理解，陳哲藝魏書鈞和張律為什么會被捧那么高，我覺得他仨也沒什么表達。張律可能有一點，但是蠻重復的。燃冬，河邊的錯誤，白塔之光，我也沒覺得有多好。但真的經不起比較啊，現在院線都是些什么牛鬼蛇神，什么是魑魅魍魎。張末可能再拍個50年，都趕不上現在的魏書鈞。一想到當初三槍她是副導演，也就能釋懷了。

最讓人不能接受，并且不能理喻的在于：張末作為一個女性導演，為什么要用拍A片的方式來拍一個女性被性侵的案件？然后最后電影還是落在女性主義身上，落在母親落在女兒，她不順拐嗎？

對很多觀眾來說，這部電影可能是一部表面上的好電影，誠然它有很多的反轉，它有老戲骨演技的支撐，但是這就是那種金玉其外敗絮其中的電影。

也就是說這其實對于電影行業和電影產業來說，屬于能起到壞作用的壞電影。

它是假的懸疑片、假的女性主義電影、假的現實主義電影。本質上來說，是一部雞賊電影。其雞賊程度，甚至更多于《消失的她》和《孤注一擲》。

有些時候，我真的很佩服宣發團隊的勇氣。這樣水準的電影也敢拿出來大規模點映，真的不怕見光si？

按照現在的市場規律，作為一部翻拍電影（怎么最近這么多翻拍電影啊？！還都藏著掖著，生怕觀眾看穿廬山真面目…），原作本身就不出名，再加上五位編劇出色的“分權制衡”藝術，這部電影十有八九質量堪憂。而影片后面將近兩個小時只是在不斷重復證明我在片頭所做預測的正確性。

劇透分割線。

咱就聊劇本。

電影中數段劇情都是只顧著推進劇情，而拋棄了人物塑造和對影片議題深挖的可能。而其中關于“網豹”的情節，就像是編劇在DDL前一天晚上硬趕出來的形勢與政策作業，以一種完成“任務”的姿勢往毫無情感價值的流水線產品上拼貼了社會價值的標簽，不僅完全拿掉對劇情基本沒有影響，更是側面彰顯了編劇對于真正意義上的故事升華的無能。個人感覺這年代編劇不整個“強行升華”都不會寫故事了。

不僅如此，影片中除了女主（整個故事都圍著她轉）其他的人都是純度極高工具人。（這句話我已經說煩了，可是我為什么還在說？）男主全程為女律師拋頭顱灑熱血的樣子像極了他欠了她八輩子的債。剛剛鬧矛盾了，馬上又冰釋前嫌了，人物關系又變得耿直了。這一段但凡起一點塑造角色的作用都不至于一點作用都沒有。整部電影看下來，誰是好人，誰是壞人，誰有故事，誰是瘋批，基本上都寫在臉上。編劇為了讓觀眾猜謎時候少消耗幾個腦細胞真的費盡心機，他們真的，我哭si。情節怎么泯然眾人就怎么編，致力于在一部電影里實現陳詞濫調集大成，好像只有這樣電影的創作初衷才能實現自洽。

除此之外，這部戲里的“人設”除了男女主的以外很少能活過三場戲。胖律師前一段的時候還是一副城府極深的樣子，下一場戲就讓男女主以一種“更加巧妙和復雜的方式”逃跑啦！做事情這么不干凈，怎么混到這個地位的？控方律師開場的時候一臉正義，看起來可厲害了，結果到后面法庭戲的時候女主那么多的邏輯謬誤和誘導發問也沒見你反對啊，甚至讓我一度懷疑你是對方買過來的。這么多的人設問題極大地削弱了故事的可信度。男女主的塑造也說不上有多么精彩。簡單總結，男主是舔dog，女主是為愛奔走的家人俠。還挺一以貫之的。

（控方律師這個地方我回來修改一下。這一段我的表達確實不是很清楚，我道歉。我的意思是：這個律師在女主質詢富二代的開頭和情緒高潮處確實喊了幾次“反對”，但是中間女主的提問方式也是不合規定的，如果律師這個時候提出抗議，女主也就沒有機會問完她的問題。也就是說，沒有編劇這樣強行捂嘴的行為，這場法庭戲就不會有后來的情緒高潮。既然說到法庭戲了，那我再追加一個槽點。這一場是整部電影最長的法庭戲，前半段有很多地方都是重復之前的已經交代過的信息，拖沓且冗長，敘事效率令人扶額。）

而且，這部電影也成功做到了毫無懸疑感可言，稱它是懸疑片，那都算是懸疑片的家門不幸。推動劇情的關鍵信息很多時候都是突如其來，伏筆鋪墊聊勝于無。所謂的“反轉”應該是基于已有信息和人物塑造的情節轉折，而不是編劇的隨心所欲。結尾自作聰明的反轉更是讓我差點在電影院里笑出聲來。編劇在寫這一段的時候一定以為自己簡直聰明絕頂，但沒想到絕的可能是觀眾的頂。關于這一段，我就好奇這么三件事：第一，語音信箱這么明顯且重要的東西，再笨的執法機構都知道看一眼吧？第二，最后的大反派是有多大能量才搞出來這么一出？第三，就算男女主知道幕后主使是誰，他們又是怎么知道TA的位置的？

和這部電影本身一樣，都是謎。

講故事的人不再注重故事內在的生命力，而是照本宣科，機械地將其強行塞進教科書上的模板。這樣做的結果就是，主創用一個又一個不可信的情節麻痹觀眾的神經，倒也是挺符合短視頻時代對創作者的規訓。爽片嘛，想那么多干嘛。