亞當斯一家的價值觀

如題，然而在談原因之前，我倒是想說一說如果她能夠成為亞當斯一家一員的原因。

可以看得出來，黛比在一開始進家門的時候可能對家里陰暗的環境感到有一些吃驚，但并沒有像前面幾位陽間保姆感到反感。

黛比進家門后

以及在之后她抱起寶寶后說的話：

（看得出來是很陰間了??很對亞當斯一家的味兒）

彈幕的描述

不得不說，剛開始在沒知道她真正的身份以及她的目的時，我也有些覺得她很適合這個家庭，不過也是看到后來，才發現其實她永遠不能成為亞當斯一家的原因。

從她的身份來看，她是一個殺人犯，只為了得到錢（和病態的愛？我感覺她說那些人不愛她但其實她也不是真的渴望被愛，只是一個借口而已，其實真正目的還是money，個人理解啊個人理解）。我忘了在哪一部的評論里，說亞當斯一家其實不存在真正意義上的死亡，即使是姐弟之間的各種陰間游戲，也不會真正意義上把他們帶到陰間，而是以各種方式和途徑化解。這也同時意味著，黛比作為一個確確實實殺過人的人，是不能融入這個家庭中的。

當然第一部莫提沙給費斯特介紹自己家族中的其他親戚時并沒有明確表明他們是否殺過人。我覺得有兩種可能，一個是他們并沒有殺過，另一個是不論殺過沒有，他們都影響了現在這個家庭中各個成員的價值觀，崇尚著黑暗與死亡。其實這個并沒有那么重要，畢竟在這兩部中我們的側重點仍然只是活著的這幾位亞當斯s。

我們再回到黛比。從黛比的動機和目的上看，黛比前來應聘保姆這個角色，根本還是為了奪走費斯特的財產想嫁給他然后殺掉他，以至于她并不會考慮其他因素，包括這奇怪的房子和這一家奇怪的人奇怪的價值觀。這也就不難解釋為什么最開始的時候她并不像其他保姆感到反感。

要知道，亞當斯一家人心其實并不壞，尤其是夫人，她的心靈是很純凈很善良的，舉手投足優雅而高貴，體現得最明顯。當然像費斯特更不用說了（感覺和個孩子一樣哈哈哈哈哈尤其是嘚嘚嘚下樓梯被弟弟勒令回去say Goodbye to 黛比，然后嘚嘚嘚跑回來一個鞠躬一個歪比巴卜后又跑了），我記得第一部中管家還把費斯特的假媽從纏她的草中救出來，他在第二部中被鋼球砸了也不發火（好男人，愛了愛了??）。

這樣一家善良的人中，并不會真正出現人心險惡的人，所以黛比是不可能融入亞當斯家庭中的。

最后一個原因，是在結尾揭露的，就是為什么她會做出來殺人搶錢這些事。她小時候因為父母給她買的芭比娃娃不對她的口就一把火燒了屋子，可以看得出來有點emm病態了??。當然后面她說她缺愛……??啊我都不知道該怎么評價了，那就可憐她嫁給了兩個好人吧。

她的愛是自私的，甚至是極度的自私，會因為芭比娃娃，因為不買車而殺死自己的丈夫，覺得亞當斯一家都沒有愛過她，其實只是她根本無法理解愛是什么樣子的。殺人后帶走丈夫的財產，你看，她還是為了自己。

而愛，恰恰也是亞當斯們不缺的。亞當斯一家之間的愛是正常的，即使姐弟的游戲并不是常人意義上的游戲，即使家庭所崇尚的在常人看上去卻那么邪惡，他們其實仍然有家庭與親人這樣的概念，彼此互相掛念，他們的愛仍然是和所有人一樣的。

寫到這里也突然明白為什么要叫亞當斯一家的價值觀。影片正是借用了黛比這個角色向我們觀影者說明了亞當斯一家和我們意義上的“壞”的本質區別，以及我們所認為快樂與“正常”的事情，在他們眼里并不然甚至大相徑庭，就像他們的行事作風可能在我們眼里也很奇怪。

不論是黛比，還是奇帕瓦夏令營，還是戈麥斯去警局報警被懟，都對比體現著他們的生活觀與價值觀與其他人的不同，這也恰恰是為什么我們如此喜愛他們卻不會對他們感到反感的原因。

哥特電影一直是我的心頭好，尤其是喜歡蒂姆?伯頓導演的一系列作品，聽聞他要將《亞當斯一家》拍成3D，萬分期待鬼才導演全新演繹的亞當斯一家。重溫了《亞當斯一家》和《亞當斯一家的價值觀》，越發覺得想寫點什么。 雖然是哥特風格的電影，但傳達出來的價值觀確實正面積極又陽光的。哥特電影最初都是講述吸血鬼、巫術之類或者有一定宗教背景的電影，而蒂姆?伯頓的《剪刀手愛德華》則另辟蹊徑，沒有吸血鬼沒有女巫但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷…天才的蒂姆?波頓把古老的哥特文化和當下的時代背景天衣無縫的融合在了一起，給哥特題材注入了全新的生命力，從而在根本上拓展了哥特電影的題材范圍。《亞當斯一家》也走了這樣的風格，亞當斯一族居住在一個墓園和沼澤的旁邊，一個鬼氣陰森的大宅子里，一個精致的獨立家庭，生活像貴族般高貴體面，盡管他們一家有著恐怖的特質，但卻都是真誠熱愛生活的人。 Gomez是一個天真、迷人又成功的男性，為所做的任何事物，付出稚氣且偏執的熱情，生性平和卻又精通各種格斗術，常常在家里玩擊劍游戲。而亞當斯家的女主人Tish，她有一張蒼白的臉頰，和陰森的黑色頭發，她和Gomez的愛情羨煞旁人。女兒Wednesday有著陰沉而成熟的人格特質，這個腹黑蘿莉有著有一張顯現蒼白病容的臉龐，時刻都表現出要把她弟弟Pugsley處死的模樣。Pugsley也不甘示弱，一直想置姐姐于死地。叔叔Fester是一個光頭怪人，有著烏黑的大眼睛，他力大無窮，脾氣暴躁，在走失了25年后又重新回到了這個大家庭。仆人怪獸彈得一手好管風琴，雖然面癱但他忠心耿耿。 管風琴、墳墓、教堂、陰郁蒼白的臉、黑眼圈、血…哥特電影的元素一個都不能少，雖然一家人常常有些小麻煩，但是總歸最終可以團結一心整整齊齊。影片的主旨很有粉刺意味，他們與當今社會格格不入的價值觀，諷刺了現在外實內虛的體制，以及習慣了偽善的世人。他們崇尚死亡，但是他們又多么的甜蜜幸福。其實黑暗下的真實要比過陽光下的虛偽來的實在的多。

作者：Sophia 鏈接：//www.zhihu.com/question/32309389/answer/117648068 來源：知乎 著作權歸作者所有，轉載請聯系作者獲得授權。

好久以前寫的，搬過來。 這片子，涉及到人類的歷史、哲學的經典爭論，背景厚重，導演給我的印象，是通過Goths，采用對比的手法，強烈地傳達了自己的思想觀念，也會提高哥特文化的社會價值感。我自己對蒂姆伯頓的哥特電影印象深刻，但在看過亞當斯一家才對哥特文化有求知欲，黑暗的坦率真實，比虛假的陽光在人生境界上聰明、可貴；黑暗下有對美好的熱忱，這樣反差本身又令人寬慰。現實里負面思想和事物多遭大眾主流文化攻擊和回避，然而人之常情被壓抑久了，便出現得極端。 題外話，對Goths的審美，在片子、一些介紹和抑郁癥的輔助下，我才慢慢能以自己的方式理解想象出來可能的心理轉換過程： 什么叫"黑暗中的光明"？——引起自己恐懼、慌張、焦慮的事物，并沒有真實危害到自己，耐心去打量，反而產生微妙的欣賞，對這個事物，對生命，瞬間涌現好感，再加上（和抑郁傾向高的人一樣）下意識對負面情緒的高關注能力，這個心理變化的過程便被牢固地記進腦子里，倘若現實恰好諸多不順，自然而然尋求能給予自己安慰的安穩不變感的存在。 代表dark的尸體、壓抑感、桎梏、殘缺、畸形，在dark里才是和諧安全的存在，進一步探索其中的具有美感的事物，便產生各種具有陰晦、禁錮、極端脆弱等哥特元素的藝術品。而到了這個地步吧，對哥特文化的認同等同于自我認同，人是再也離不開了。

惡搞式哥特風家庭喜劇：古怪的貴族父親，臉部自帶高光的女巫媽媽，經典的枯朽老嫗，弗蘭肯斯坦男仆，芳心寂寞待字中閨（？）的“丑”叔叔，“手管家”，嬰兒完全體偽裝版浴火撒旦，心智成熟過頭的黑颯酷炫的星期三姐姐……完全九型混亂邪惡，言行舉止間吸血鬼家族的神經病特質發揮到極點，但是仔細審視三觀奇正（比如名臺詞“是男孩還是女孩？”“不，是個亞當斯！”）高潮經過三個小年輕關小黑屋被逼著看迪士尼的環節和和在感恩節戲劇節上星期三突改劇本暴力“清算”印第安人大屠殺的劇情，導演的意圖也昭然若揭——故意設計與傳統價值觀極端相反的亞當斯一家，對抗主流審美和話語體系，爆破恒常已久的霸權價值觀，趁亂（一邊是電影中的雞飛狗跳，一邊是觀眾笑的混亂不堪）而入。根本不用確立，只需要幾個鏡頭就足夠提醒我們，此前陷入到怎樣的狹隘中去了……以最極端負面的寓言形象來強烈刺激某些人的G點：黑暗的、病態的、蓬頭垢面的、神經質的、不喜歡微笑、恐怖嚇人、不按常理出牌……總之就是“不正確”、“不符合常理”。但是為什么這“不正確”？為什么這不符合“常理”？我們是否已渾然不覺地被擒拿掌握了？穹頂之上是否有一個“老大哥”？覺得唯一的（也是無可避免的）窠臼在于，也許是為了讓觀眾更好接受自己的觀念，最后的落腳點點在了“亞當斯一家即使各種古怪但還是深愛家庭的”，深愛家庭這一點似乎無懈可擊，但是，我們對這種無懈可擊的想當然又是誰事先賦予我們的直覺判斷？……這部片子說到底還是白人拍的，無論怎樣嘲諷金發碧眼唾棄對牙醫律師的趨之若鶩，也無非是“白人中出現了偶然的良心”，一種堪稱自娛自樂的自我反省，弱勢群體們的聲音究竟在哪里？真正非主流的東西根本沒能力上臺面來帶給大家全新的體驗，文化壟斷不是一朝一夕能突破重圍。

說了廢話……但是片好確實好，很后悔為什么沒早點看過，至于上面混亂不清的表述只是給自己看，也權當懸梁和警言了吧。

還是那句話， 好奇特的一家，好別致的溫馨。

這是大概是我第一次接觸哥特風格的電影， 哥特定義：哥特式（Goth）最早是文藝復興時期被用來區分中世紀時期（公元5-15世紀）的藝術風格，以恐怖、超自然、死亡、頹廢、巫術、古堡、深淵、荊棘、黑夜、詛咒、吸血鬼等為標志性元素。哥特式風格用黑暗、恐懼、孤獨、絕望的藝術主題，來往于內心世界神圣與邪惡的邊緣，描繪在愛與絕望之間的掙扎，嘶叫的痛苦和清醒。

如亞當斯夫婦在墳地夜談，浪漫優雅。

一聲Cara mia，一聲Mon sauvage，互道衷腸。

第二部觀感相較第一部來說好了不少，熟悉的角色，清晰的主線和引人入勝的故事，也難怪評分比上一部要高一些。

由片名可知，這一部涉及亞當斯一家的價值觀。看完全片，結合哥哥費斯特的經歷，我認為原名的意思是：我的家人/家庭（Addams Famliy）很重要。單純的哥哥在上一部逃脫了養母的控制，在這一部又被美色吸引，被迫“拋棄家人”。其實保姆和亞當斯家有著近似的瘋狂，若她真的如找到同類一般愛上費斯特，就此和亞當斯一家生活，不出多久，她也會被同化成一個亞當斯。

另一邊，星期三和弟弟在夏令營，由于不合群而被孤立。主流群體用真善美洗腦，要星期三成為“正常”的模樣：要陽光向上，要積極樂觀，成為理想的白人女孩。星期三在被灌輸了一整天的迪士尼動畫以后，她走出來，像認罪般說道：“我不夠活潑，但是我想活潑點，我想要微笑、唱歌、跳舞，在蓋瑞的劇中演寶嘉康蒂。”

然后露出了一個生動的僵硬微笑，我第一次見到如此勉強的微笑。

按照她的個性，事情不會就這樣簡單結束。不出所料，星期三毀了這場匯報演出，多諷刺的一幕，她拆穿了這些真善美的面具：白人是靠不知感恩的掠奪才強大起來的。

很喜歡這個橋段，不被接受的孩子們穿著印第安人的服裝，在小小的舞臺上重新書寫歷史，在推翻“歷史正確”的同時，也推翻了他們要求的“成長正確”，我為什么要如你所要求的那般長大？正義是多數人的嗎？是靠起哄實現的嗎？