男孩2014

怎麼說呢，看完了這部電影之後覺得自己完全沒有什麼評分的心情好不好！如果不是同學堅持要請我看這部電影，我絕對不會為此花一分錢的好不好！這電影簡直是刷新了我的爛片記錄！兩個這麼大歲數的男人了，一直沒有找到自己的人生定位就算了，還莫名其妙的就被所謂的美國大選秀節目的人員挑中了，這特麼哪兒來的大餡兒餅啊！然後好像是在選秀節目裡面火了，但是默默地回到中國是玩兒的那處？你會就回來吧，還自以為特別帥的來一句：就當我們今天才畢業吧..........我去！我都沒辦法吐槽你倆一開始穿校服混在一堆中學生裡面的形象了好嗎？還有，我花錢看電影是放鬆來的，不是想看你喝多了一直在吐好嗎？更不是要看你一回憶過去就吐好嗎？沒有一點陽光嗎？
還有那個忘記是叫白狼兄弟還是白虎兄弟的兩個角色了........根本毫無存在感好不好？直到後來導演那場在監獄裡面的戲之後才想起來！誒喲！這兒還有倆呢！感覺特別像自己窮成一逼的時候突然翻到之前藏起來100塊錢有沒有！但是感覺不一樣啊.......那個是歡樂，你這是幹嘛.......鄙視我的記憶力嗎？然後你還讓著倆人這麼膩害，那功夫，完全就是李小龍轉世啊.......感覺完全是哪天韓國人宣稱chinese kungfu也是棒子噠我也完全不會驚訝的節奏啊思密達！
還有在選秀節目的表演.........不好意思，真的閃現了我的鈦合金狗眼........原諒我是個太out的人，看電影的時候是我第一次聽小蘋果，完全沒覺得神曲，但是您倆人這什麼搭配啊，覺得你倆一上臺，瞬間整個電影院都亮起來了好嗎？熒光粉色和熒光綠色，感覺會引領新一季的淘寶時尚啊。還有第二場比賽的時候，順便copy了一下川劇變臉吧，但是你們這是變內褲啊，原諒我在別人笑的時候腦洞了一下你的褲子是什麼時候脫的吧，看完電影我還一直糾結真的是要人命啊！
最後再說說愛情方面，這實際上是宣揚了什麼啊？最後女主角還問了一句：“當時在北京的時候你想跟我說的是什麼？”你現在想知道了？答案有那麼重要嗎？分手就分手唄，是說答案不一樣你就不走了嗎？還有最後好不容易感覺倆人之間沒有障礙了，女主角的老公也被手下打死了，按照一貫的情節不是應該兩人纏纏綿綿繞天涯了嗎...........怎麼就..........沒下文了？是太監了嗎？這不科學啊！
...........感覺自己忍了97分鐘真的是特別的厲害呢！對不起導演，我覺得你這是犯了欺詐罪好嗎....尤其是片頭出現的優酷，我去！濃濃的視頻即視感啊，當時差點就把電影票砸我同學臉上，再補一句：“老娘回家也能看啊！”
之前看過最爛的片子應該是Inara,the Jungle Girl，看完老男孩感覺世界都黑暗了好多，人家雖然沒有什麼劇情，但是勝在妹紙多啊，宅男福利啊。你呢！臉拼不過，劇情也沒有特別混亂，你說怎麼能對這部電影愛起來啊！
看之前看見豆瓣上有人評論說太感人都看哭了，還想說像我淚點這麼低的人怎麼辦啊..........實際看完了覺得..........哪兒特麼感人了...........最後根本就不是什麼長大不長大的問題好不好！尼瑪明明就是回歸人間正道是滄桑啊！
整部影片感覺拍的最好的就是一開始倒插門女婿那段，那個岳父岳母！怒點讚！
還有，所以女主角真的不是黃聖依嗎？

放眼一看，評論基本上一水倒，說獻給直男癌重度患者們的廉價春藥；說Loser的情緒極其濃烈，全程無笑點；說關鍵時刻給觀眾作出錯誤引導。說的好像大家都去過紐約，實在瞧不起還在北京通州混的我等屌絲一樣。我要說我就是沒去過紐約，連護照都沒用過。

我很奇怪，連前任攻略這種靠段子和“鄭凱”“韓國思密達帥鍋鍋”撐起來的電影也能打到6.5的分數。猛龍過江（都不是鯉魚跳龍門）怎么就評價這么低呢！

電影里面主線還是挺清楚地，一個筷子兄弟屌絲逆襲，夢想著當上歌星，火遍全球，有錢有車，贏取白富美。一個是白虎兄弟黑道逆襲，講誠信，賺良心錢，回去和胖媳婦雙飛（是雙宿雙飛！！！）。主線和次線相互獨立但又有基本的聯系。是，幾個外國演員有點水，槍戰場面有點面，打斗技術全靠聲效。可是我看的不是國！外！大！片！國！內！武！片！看的是節操和情懷，看的是那種在小城市不溫不火生活勉強掙扎在溫飽線上的認同感。

我也有理想，當初在牛逼的雜志社工作的時候也想著可以有一天能混出頭，找個money多多溫柔多情帥到遭雷劈的老公，秀恩愛，秀事業，住大house，生個英語說得比我還溜得兒子，爹娘在親戚朋友面前假裝嬌羞低調的說：“哎，我們家孩子過的還行吧！”

但~是，我沒混出來；money多多的老公沒看到，溫柔多情帥到像王大治的我連毛都沒遇到過；秀的都是自己的散碎一地的三觀，女漢子型的神經病；只有house，沒有大；勉強騙到一個陳老師，還沒有結婚的打算；未來估計兒子只能會說東北話：“媽，你給我整啥吃的？”爹娘每天發自肺腑的面對親戚朋友說：“我們家孩子可愁死我了！”

這就是我面對的生活，在父母的威逼利誘下，我打著行李包回了老家，開始了飲水機的生活，加熱，保溫，加熱，保溫。七點半起床，八點開車出門，上午改改稿子，開開會，上上豆瓣（最近風聲很緊，什么網站都上不去，只有豆瓣）；中午吃飯，午休；兩點半起來上班，打開網站，看看世界杯誰他么運氣好賭球贏全家的，看看周一見，且行且珍惜的段子，再和同事說說家長里短，單位誰的婆婆最厲害，誰家兒子高考考了200分等等。五點半下班回家，偶爾會和陳老師約個會。晚上刷刷朋友圈，最近迷上了Boom Beach游戲和《相愛十年》電視劇。十一點睡覺，然后七點半起床......

有一天，我忽然間覺得我得日子好屎，還不如屎。于是我聯系了中介，報了雅思，想著準備出個國讀個書，我開始學英語，寫作文，看看高大上的書，查查逼格很高的網站。我信誓旦旦，想要用去一個熱帶國家來完成咸魚翻身追逐自由夢想的康莊大道。結果媽媽做了截骨大手術，爸爸身體查出一堆毛病。我每天需要在醫院跑來跑去，回家做飯，晚上到醫院伺候媽媽。出國的日子就這樣一再耽擱了，我連雅思都沒勇氣考。這就是我面對的新生活。

前兩天去呼市找曉月，她一提起回家就愁眉不展，說一想到要在家里過一眼望的到頭的生活就想哭，不想回家，想自己無憂無慮的過日子（對，她是雙魚座，她確實用了無憂無慮這個詞！）我陪她喝了酒勸她：愛情，事業，自由，夢想都是個屁，到最后你能剩個兒子外搭個老公就不錯了，然后她就哭了。

筷子兄弟其實都是在用夢想給觀眾畫餅，告訴大家這個餅只要畫出來我能吃，你們也能吃。但是吃到嘴里什么味道就看自己的了。現實就是現實，現實就是大部分的男男女女都是過著一樣的生活。

其實這部電影我覺得好重要原因是里面一首歌《我從來沒有去過紐約》，想要離開，不回頭的在舊金山穿著牛仔去淋雨。

我這么雞血的主動獻身支持這部電影，我會告訴你其實倫家和肖大寶是老鄉嗎？！！！！

我從未去過紐約，就是沒去過。

文/夢見烏鴉



      盡管乃是老生常談，但不可否認的是，那些對夢想的訴求和表達，乃是很多電影中都比較關注的一個方面。什么是夢想？夢想什么時候才能照進現實？或許對于很多人來說，那些實現了的人生目標就不叫夢想而是理想，夢想就是那些一生的追求、遙不可及的執念，夢想是人生的目標，也是現實的動力。有時候，夢想突然的降臨凡間讓人猝不及防，就像做了一個美夢。夢醒時分，依然有著甜蜜和感動的回味。《老男孩猛龍過江》就是這樣一個故事，一對平凡甚至落魄的屌絲，一段閃耀巔峰的夢想來臨時刻，到由來如同春夢一場，正是對“夢想”二字的最佳詮釋。



     2010年，一部《11度青春之老男孩》紅遍網絡，片中對青春的追憶，對夢想的追求，在平凡“老男孩”重新登臺找回夢想的故事，伴隨著那些膾炙人口的老歌，感動了來自60至90后的各年齡層的廣大觀眾，成為大家熱議的對象，筷子兄弟一舉成名。4年之后，當年的微電影變成了一部大銀幕之作，但電影版距離成名作相隔已有4年，如果將成名作早點搬上大銀幕估計會收到趁熱打鐵的效果，如今風潮早已消退，不禁讓人發問，筷子兄弟為什么不早點動手，趁熱打鐵，在《老男孩》剛火的時候將其搬上銀幕，為什么要等這么多年呢？



     其實看過全片的話，就能了解其中的緣由，這部電影給人的感受，用一句被篡改的廣告詞來形容就是：“不是原來的配方，但還是熟悉的味道。”



     肖央自己而言，筷子兄弟并不想重復自己，也不想趁熱撈錢，電影版是一出全新的故事，全新的理念。其實這句話只說對了一半。首先《老男孩猛龍過江》無論從制作還是故事性，絕不是當年微電影的擴展包DLC，而是一部真正適合大電影作品。然而本片的故事內核還是與當年的微電影一脈相承的，兩個老家伙追夢的故事，無非青春，但有情懷。



      看過當年同名微電影的朋友一定對本片不會陌生，肖央與王太利，這二位往那里一站就是一出喜劇的活寶搭檔，用全新的故事演繹了當年的情懷。其實本片可以一分為二，前半部分可看做是微電影的變奏，但并非翻新。還是兩個對音樂有著夢想的老男孩，這里分了兩條主線敘述，人生中的境遇，與夢想舞臺之間的差距，兄弟之間的情誼和隔閡，面子工程在當今社會的現象，這段內容很好的表現了時代下奮斗一族的青年對理想和現實的迷茫，有逗比的時刻，更有心酸的淚水，能引起現在的年輕人的共鳴。甚至這一段內容可以單獨拉出來拍成一部電影，因為電影里滲透的內容是當下很多青春片中的主題，但筷子兄弟并沒有這樣做，因為這么拍就太像當年微電影的加長版了。



     電影的后半段，或者主要部分，是講述老男孩們來到美國之后的故事，看似夢想照進現實，實則陰差陽錯。本來二人被騙前往美國參加選秀，但在美國與一對來自韓國，與筷子兄弟長得一模一樣的殺手互換了身份。電影采用一個喜劇片中比較常見的“換位設定”，給老男孩夢想實現的機會。電影至此進入了高速軌道，這段內容感覺是看大片。黑手黨、動作戲、監獄格斗、愛恨情仇，電影的節奏很快，并不是之前兩個中老年人對青春的感悟，用了大量戲劇化的沖突將電影化的理念貫徹到底。



      值得一提的是，本片的動作戲是近幾年來華語電影中表現最好的一次之一，這要歸功于監制李仁港和來自《葉問》動作指導梁小熊，光影、節奏和剪輯相當不錯，拍出的動作戲非常好看，這是之前沒有料到的，看來李仁港最適合的還是攝影指導和藝術顧問，電影的場面戲很好看。而且美國之旅的內容也沒有與之前脫節，毫無節操的臺詞和喜劇與之前是一脈相承的，尤其是二人剛到美國時，被黑手黨誤認為是殺手兄弟，期間的臺詞和情節讓人笑掉大牙。



      美國之旅是筷子兄弟夢想照進現實的瞬間，他們甚至一度觸手可及，但最終身份暴露，一段精彩的打斗之后，一切又回到了原點。二人回到了各自的生活之中，之前的一切好似一場春夢，電影的結尾依舊是兩個追夢的老男孩，每個人年輕的時候，青澀的歲月里，有很多天馬行空的夢幻，但是當大家30多歲的時候，而立之年悄悄過去，生活就像一把無情的刻刀，改變了人們模樣，曾經那些陪伴的人和事，了卻無痕。



      因此而言，《老男孩猛龍過江》并非之前微電影的加長版，而是真真正正的講述了一段夢想的故事。片中透露關于夢想的話題令人唏噓。這一點是與當年微電影很像，但實現過程卻是另一套方式，讓觀眾感受到了夢想的繽紛，以及突然回到現實之后那種滄桑。當然，這樣的故事模式很容易分裂，讓人感覺這是兩部電影結合在一起。盡管電影的基調前后都保持著一致，也有大量情節前后呼應，但仍然會讓人感到電影前后有些脫節。但轉念一想，夢想是一個階段，現實又是另一層面，電影的創作理初衷肯定是這樣的，只是電影前后節奏出現了問題，讓人產生脫節感。

   
   值得一提的是，本片的片頭出品方看到了優酷的名字。想當年正是優酷網絡劇模式開啟了微電影的大潮，如今《老男孩猛龍過江》登陸院線，最初只是感覺本片不過是一出加長版微電影而已，但并非如此，用句俗話說，顯得逼格很高。本片的情懷值得肯定的，但電影并不只是依靠當年的情懷，而是融合動作、武打等多種模式，借此來提升電影欣賞程度，烘托情懷。一曲《小蘋果》的走紅并不能代表該片的調性，其實片中最好的歌曲是結尾那首，升華了主題。本片有著大電影的真正樣子，盡管還有不足，但從中讓人看到網生代其中蘊含的潛力，就像現在熱播的《萬萬沒想到》那樣，或許未來該作也會登上大銀幕，同樣也是“不是原來的配方，但還是熟悉的味道。”

這部電影唯一能讓我看到生活的，就是喝完啤酒狂吐時候還記得醒鼻子，最有生活的一點。其余都是看到中國電影市場真是雄起了。

電影可以說沒有劇本，靠著一個簡單地想法就去拍了。娛樂不夠，搞笑不夠，感人不夠，狗血不夠，就連女主角都不夠美。從電影角度來說，這就是橫行中國的爛片啊！慢，你以為這就是爛片了？錯了。故作感傷，引起話題，加上這些中國爛片的必備手段才完成了猛龍過江。不過別小瞧誠意，武打設計不遜于富春山居圖，電影配樂算是用心，最狠的事真的在美國取景，這是RMB砸出來的。

電影院里放的都差不多，你們都能拍爛片，筷子兄弟為什么不行？

打了雞血的中國電影市場完成了多少人的夢想啊！好萊塢一個導演想拍電影要等多少年，一個演員想做主演都是萬中選一的。而現在流行的眾籌拍電影不就是沒錢嗎？當年巨火的美眉校探想來個電影版都要如同騙錢和網絡乞討一樣的籌款，在中國，只要你有吸引眼球的地方，錢有的是。

借著這股妖風，肖央和王太利完成了夢想。我喜歡甄子丹的霍元甲，找造型，找武指，找群演，自己也拍一段。我想唱歌，在大臺子上唱，voice of china ，of America ，都太low，直接voice of angel。看別人拍吻戲過癮，我給自己寫一段。想要槍戰，直接上。黑手黨，格局，死亡金屬。。。。。你能想到的元素，這里都有。筷子兄弟完成自己夢想了，親著美女，打著功夫，演著深情，卻忘了自己。僅有的那份小人物的感動成了狗血；微電影里的打動人的廣播，這里也沒有了魅力；小帥媳婦胖大姐也不再接地氣了。甚至弄起了拆遷荒涼的北京也沒人真的去感受。砸了，感動中國人的招牌不見了，沒有了翻唱歌曲就剩下大通俗了，就連演技都浮夸的不行。不過誰在乎？

靠著原本老男孩的名聲加上中國電影復仇似的爆發，最后又來了個神曲小蘋果，這部電影票房沒問題，投資人都可以有收獲。變形金剛4可能在中國能達到4億美元票房。靠著30分鐘的短片，筷子兄弟到手上千萬的投資。大家都賺錢了，爛片怎么了？觀眾，呵呵。

Loser的情緒極其濃烈，全程無笑點。
主料是各種勵志暢銷書勾兌出的心靈雞湯，配料是無厘頭的蠢賊搗蛋秀，加上少許的溫情、懷舊和自憐自哀。
所有精彩的內容幾乎都在預告片里了。最大的感受是錢有了，但導演不太會花。
作為，喜劇片不好笑，愛情片不感人，動作片太沉悶，勵志片太消極。
老男孩只剩下老了，卻依然困窘落魄，可憐、可悲、可嘆，中年都快過完了才勇于承認自己的是屌絲一枚，不但夢想遙不可及，就連當屌絲的樂趣都丟了，這樣的人生怎么能不讓人唏噓不已。
筷子兄弟靠著“老男孩“的概念，紅了五年，名利雙收。拍電影再也不用為資金發愁，可以盡情的施展才華。本以為他們可以拍出一些新意，沒想到最終搞出了一鍋不太美味的雜燴。這部電影目標明確，繼續炒老男孩的冷飯吸引粉絲，并在此基礎上加入各種商業流行元素——美國黑幫，選秀節目，武打動作……結果是，“老男孩”不咸不談，情緒烘托不起來，動作武打精彩但突兀，美國黑幫變成了個笑話，所謂的選秀就是一個空架子。
五年前，微電影《老男孩》捧紅了筷子兄弟，讓“老男孩”情節深入人心，似乎每個人都能在《老男孩》中看到自己，找到感同身受的情緒。當時第一批80后開始邁向30歲，青春和懷舊的風潮盛行，在男孩和男人的十字路口，一邊是繼續妥協的茍且求存，另一邊是漸行漸遠的，不著邊際的所謂的夢想，現實根本沒有讓人選擇的余地。《老男孩》很好的抓住了這種情緒，并努力的告訴大家伙每個人都應該抓住青春的尾巴，為自己的夢想最后再奮斗一次。狗屎般現實生活，金光閃閃的夢想，不顧一切的為自己努力一次，這些情緒讓人感動到涕淚橫流。
老男孩啊，老男孩，五年間從高大上的流行元素，慢慢變成了滿大街都是的口水概念，無論是麗江還是南鑼鼓巷，到處都能看到這幾個字突兀的閃著讓人煙花的俗艷光芒。五年的時光，多少人已經不再在現實和夢想之間游移，又有多少人完成了男孩到男人的蛻變，認清了現實等于責任，夢想等于荒廢。然而肖央、王太利顯然依然活在過去的時光當中，在愈加蒼老的軀殼之下包裹的依然是一顆幼稚的心靈。在電影中能夠體會到筷子兄弟的某種情緒——懷抱夢想，拒絕成長，等待了太久，終于站了舞臺，卻發現這舞臺是更大的虛無，需要做更多的妥協，需要放棄更多的自己。追求來追求去，只不過是從無知、無趣的屌絲變成了一枚漲了點兒見識的屌絲而已
如果夢想不能讓你成長，那么它終究會讓你走向毀滅。
《猛龍過江》依然還在販賣老男孩的概念，可惜的是當初那些曾經被打動過的觀眾們，或多或少早已經從“老男孩”的情緒中走了出來，他們要么走向成熟，要么不在糾結于夢想和現實，而把好好活著當成首要目標。于是看著筷子兄弟在電影中依舊過著那么落魄的生活，依舊還是那么得郁郁不得志，除了有一種時光倒流的感覺，更多是一絲酸楚，尤其是在影片的最后，兩個人瘋瘋癲癲的轉了一圈回到原地，不過還是屌絲一枚。也許這五年的時間里，筷子兄弟想要告訴人們的是，老男孩終究都會變成老loser，所有的夢想都是用來放棄的。
夢想何用，奮斗又有何用？那就好好活著吧，其余的都是個屁。

《少林足球》里的醬爆聽到星爺的歌聲后說，他“心中的一團火，就要爆了”，于是就跟星爺一起跳了段廣場舞；而在被打造成廣場舞“洗腦神曲”的《小蘋果》狂轟濫炸過后，再看《老男孩猛龍過江》，頓時也有一種“爆”的感覺。

為什么會爆？顯然是被撐爆的，第一次執導大電影的年輕導演幾乎把他能想到的所有東西一股腦全塞了進去，各種搞笑歡樂段子齊飛，諸多戲仿經典橋段亂舞，拳頭枕頭勵志夢想選秀節目跨國騙子朝鮮殺手北京人在紐約……還有一首一首的插曲——最具知名度的當然就是那首病毒式營銷無所不用其極的《小蘋果》。可惜《老男孩猛龍過江》不是《小蘋果》的MV（事實上這首歌在影片中也沒有起到關鍵性的作用，無論敘事和抒情都沒有），而過多且不能自洽的創作訴求又讓影片顯得有些斷裂、雜亂，按說敘事主干一目了然，可在表達時不能完全抓住重點，使得整部影片鬧騰有余，整合不足。

當然以上要求對一個處女作導演來說難免有些苛責，而在影院里《老男孩猛龍過江》的觀影效果也不錯，相信這部電影也會取得不錯的票房成績。這部電影就是當年那部微電影《老男孩》的擴充版，當年是參加國內選秀，現在是跑到美國去選秀，關于夢想的情懷一以貫之。不過《老男孩》的懷舊感傷和夢想磨滅的唏噓打動了千萬網民，《老男孩猛龍過江》的情懷卻有些模糊不清，人物參加選秀的動機也十分可疑，為了夢想？為了愛情？還是就為了“一年掙500萬”的金錢誘惑？如果說男一號肖大寶還有音樂夢想和前任糾結的背景，男二號王小帥似乎在道德上頗多污點——為了逃離倒插門的家庭和肥胖的妻子，他處心積慮的跑到美國（盡管在劇情上太不合理），拉著肖大寶參加選秀，還睡了美國女制作人搞潛規則，這樣的王小帥哪里還是《老男孩》里盡管生活艱辛依然懷揣夢想的可愛形象？更要命的是，“筷子兄弟”作為一個組合，這樣一來也就連帶著男一號的認同感也被大大削弱了。

歌舞表演在一部故事片中須得跟劇情有機的結合起來，而《老男孩猛龍過江》基本都處理成了戲中戲，唱歌跟講故事兩層皮。而影片首尾的調性也不統一，戲劇腔飄忽不定，甚至結尾也可以做出截然不同的解讀：“筷子兄弟”也許去過紐約，也許沒有。

喜劇電影當然可以夸張，但在天馬行空的亂哄哄表象下，必須有重點突出詳略得當的敘事以及簡明到位的人物塑造，這樣才能把一大堆看似拼貼的影音素材剪輯成一部流暢、緊湊的電影。

列寧同志說過：“寧肯少些，但要好些”，對電影來說，這也是一句金科玉律。

（刊載于《新京報》2014年7月11日）

如果說在2010年上映的微電影《老男孩》中，筷子兄弟是一對像彼得潘一樣永遠長不大的老頑童的話，那么他們在今年上映的《老男孩之猛龍過江》中的表現完全夠得上兩個精明、世故、滿臉褶子還故作嬌嗔的老男人形象。當我們憤憤地將電影票扔進垃圾箱時，還得感慨一句，我們變老了，他們演殘了。如果說我們四年前為之感動的是不懂得放棄的淚水和汗水，那我們今天看見的就是用白花花的銀子綴滿的華服，嗅一嗅，還能聞到銅臭的芬芳。
《猛龍過江》的故事幾乎乏善可陳，這種貧瘠幾乎從故事的基本框架開始，同樣是選秀，這一次為了吸引觀眾的眼球又為了不落窠臼，只好將哥倆千里迢迢地送到大洋彼岸。可殊不知，《老男孩》之所以能夠引起共鳴是因為我們從各種影射中都能看到我們這平凡人的無聊生活。我們的拙眼能看見的不是高端、大氣的紐約選秀，而是若隱若現的《快樂男生》，當筷子兄弟倆高呼口號要去紐約的時候，觀眾難免要問一句：為什么是紐約？不是巴黎，不是倫敦，也不是東京？如果說現在還是《北京人在紐約》那個時代，也許紐約尚且可以成為一個符號來刺激國人營養不良的孱弱夢想，可是，紐約現在在普通觀眾眼中只能是一個空洞且表意不明的“想象能指”，飄蕩在虛浮無根的劇情之中，既當不了故事推進的螺旋槳，也當不了象征前進方向的燈塔。
問題的癥結就是，當筷子兄弟拔著自己的頭發飄在地球表面時，別說接地氣，估計連大地都看不見了，這不只是體現在紐約這一夢想符號的空洞上，還體現在故事邏輯的自洽圓融上。且不說，電影中紐約黑幫橫掃千軍的戰斗力，最后居然不敢下手去殺掉一個成名不過五年還備受媒體質疑的女評委，最令人匪夷所思的是她的丈夫居然就是黑幫的二號人物，這位女評委兼女主角口口聲聲說自己是受了別人的幫助才有今時今日之地位，那幕后捧她的丈夫就不能翻手為云覆手為雨將她打入冷宮么？還需要去找兩只在網上靠視頻賣萌、耍帥宣傳自己的太極虎來殺人么？
當然了，胡編亂造完全可以是因為黔驢技窮、江郎才盡，這是可以原諒的無能。但是，純粹為了金錢的胡說八道則是難以被原諒的。我們可以看見肖大寶去跟他爸借了5萬塊錢棺材本飛奔大美利堅，但是他卻并不是邁開雙腿跑過去的，而是開著一輛有著碩大標識的雪弗蘭。我們不難回憶起微電影《老男孩》當年作為“11度青春系列”最后的壓軸出場，而這個電影系列最大投資方就是雪弗蘭，這難道會是一個巧合嗎？當然不是，畢竟肖央的老本行仍是拍廣告，只不過他已經做到把廣告拍成電影，但是，不是每部電影都能像《變形金剛》那樣能毫無違和感地把雪弗蘭的標識順理成章地寫入電影的畫面之中而不引起觀眾反感。
不過從某種角度來說，這部電影也并非那么得一無是處，至少在愛國方面做得非常不錯，但是這種手段是不可取的。《猛龍過江》中將紐約的選秀節目的水準定在能用《小蘋果》這種未來廣場舞必備曲目來入圍，這不啻是對紐約高端選秀節目的極力嘲諷，同時也是對美國觀眾審美水平的有力貶低，同時也是對我國選秀節目制作水準的極力贊頌，畢竟在《老男孩》微電影中引人感動的是改編自大橋卓彌的主題曲，這兩者幾乎上天入地，各造其極，不可同日而語。
無論如何，觀眾都曾經被微電影里兩個四十歲的中學生赤裸裸的真誠給感動，那畢竟是他們辛酸人生歷程的寫照，所以摸上去能夠碰到青筋暗現的肌肉，也能摸到躁動的脈搏。但是，《猛龍過江》中已經再也看不見任何的赤子之心，我們看見了不負責任、沒有底線的王小帥，他的胖老婆只希望他能踏踏實實的生活，可他的眼中只有虛幻的夢想，家人的冷嘲熱諷、尖酸刻薄。我們看不見胖老婆對他的欺凌、侮辱，只看見他打著潛規則幌子的背叛和不忠。也許，他們都忘記了，那個開理發店的王小帥在家里偷偷練習舞蹈時，老婆裝睡躺在床上，而當他站在舞臺上重溫夢想時，正是這位妻子為丈夫扔上了紅色的緞子，這是支持和信任，也是最平凡無奇的愛情。一個老實巴交不敢去憧憬未來的人如今蛻變成了任由評委潛規則的老油條，這不會是任何觀眾心目中的老男孩。
筷子兄弟知道，當年他們之所以成功是因為那些消失在普通人人生記憶中的夢想被他們熱血沸騰的歌喉給喚醒。所以，即便要拍一部真正電影，他們不能也不敢跳出這片天地去重新高蹈天際，因為這一次被金錢的重量壓得失去了靈性，也湮沒了靈感。唯一的辦法，只能像《猛龍過江》的筷子一樣，捧著一本《秘訣》，每天對宇宙發射“我要成功”的夢幻信號，然后期待著有一天老天爺就聽見了他們無聲的吶喊，讓《小蘋果》橫空出世，讓他們一夜成名。觀眾們一次又一次地聽著他們談論夢想、未來、成功，仿佛看見了機場書店中電視里的成功學大師唾沫橫飛的演講，關鍵在于這樣的真理由兩個生活得一塌糊涂的人來宣傳，蹦出嘴的那一刻就頓時衰減為一句徹頭徹尾的笑話。
筷子兄弟也許并不知曉，他們曾經的成功尚且蘊含著別的因素，他們的新片之所以淪為完全的失敗之作，原因就在于遺忘了本真的自我。那部微電影中最令我感動的鏡頭并不是他們舞臺上的表演，而是歌聲響起時，那些深陷庸常的人們，抬頭看著大屏幕的農民工、吃著方便面加班的公司職員、在夜宵攤上邊擦汗邊炒菜的廚子，扔東西吵架的夫妻，甚至于嫁給了有錢人又偷偷抹淚的昔日校花。正是這些普普通通的人直擊著人們脆弱的心靈，因為那些草根形象就是他們自己，這就是接地氣，可是金錢的力量能夠把人捧上星星、捧上月亮，讓人再也看不清土壤的顏色，我們將之稱為“迷失”。老男孩不再是那個不愿從少年時代的夢想中醒來的大叔，如今的兩位大叔猥瑣地跟隨金錢的指揮棒東奔西突。希望筷子兄弟有一天，能夠駐足自己辛酸的過往，能夠翻出自己的成名作，看看那部微電影中最后的那句話“夢想這東西和經典一樣，只會越來越珍貴”，如果夢想像煙斗一樣成天叼在嘴邊，估計永遠也無法珍貴起來了。我們要吶喊的從來都不是夢想，而是理想主義，是一種對待夢想的態度，是不茍于世的執著，是隱忍之后一次轟轟烈烈的噴發。所以借用當年歌迷對列儂的名言來贈與你們，筷子兄弟，你們變了！