醫館笑傳

不知道怎么說，但是，嗯，本人還是喜歡這種類型的，雖然最近傳什么離婚之類的，但我們在網絡上好像都不自主的扮演了一個正義者的角色，認為離婚，拋棄14年的感情不道德，但是回歸現實，試問誰能擔保自己沒有缺憾，我自己發這個不是因為其他，主要是有些疑惑，為什么會這樣想？？難道無法贊成明星式離婚？？而且之前在一起拍節目，明明是兩人一起參與，可是看到現在好像只是在說陳赫如何如何欺騙，我不是在說那位許晴怎么樣，只是有些奇怪罷了，因為我平時不咋玩。
說到你們不怪陳赫離婚而是怪責他欺騙你們這種評論，我也比較奇怪，唉，他的身份注定了不能像普通人那樣隨心自如，甚至連自己的情緒也要學會隱瞞，但是長期下去的痛苦，不是我們這些旁觀者可以知道的，設身處地的想一下，讓自己隱瞞自己的情緒思維，過了一個星期，你看看自己累不累，看看自己的心情是郁悶煩躁，還是十分輕松，若是普通的人而非明星，還會這么關注，還會打抱不平嗎 ？？
當然，感情的事情，咱也不知道太多，可是難道感情是單方面就可以的？？那么陳張？那么陳許？不難想，是關于兩個人的事情，男人，女人都是一樣的，矛盾是由長久累計而來，冰凍三尺非一日之寒。
雖然說是不對，但是。。。我看電視劇，看節目發現，這些節目少了誰都感覺很奇怪，節目是節目，感情是感情，人是活生生的人，不是傀儡木偶沒有自己的思維，沒有自己的感情，沒有自己生活的空間。

 



由朱凌鋒擔任總編劇，華山論劍編劇組自主研發的新型古裝探案喜劇《醫館笑傳》正在安徽衛視熱播，該劇以別具一格的無厘頭喜劇手法大膽突破，對古裝探案題材進行了改良和包裝，另辟蹊徑的劇作方式在2015開年之際，給內地熒屏和網絡觀眾帶來了懸念與笑料齊飛的新鮮體驗，并以顛覆與創新并舉的全新理念，成為第一部吃起了無厘頭螃蟹的古裝時尚探案劇。

憑著新穎的劇作和華麗的制作，《醫館笑傳》贏得了大批年輕觀眾的青睞，網絡播放量迅速飚至數億，并引發起一場熱情高漲的大討論，接棒《武媚娘傳奇》成為國產劇新科話題王。娛樂時代，話題至上，但話題不是空穴來風，若沒有點真本事、硬材料，只靠煽風點火、添油加醋是沒法真正形成氣候的，《醫館笑傳》能在話題榜上引領風騷，一開始確是陳赫、張子萱的戲外故事，以及《愛情公寓》班底吸來的眼球，但最后能撬動網友金口愿意參與討論的，還是劇集本身的魅力和特色。





無厘頭喜劇包裝的嚴謹敘事

《醫館笑傳》的最大特色就是用無厘頭喜劇風格拍出了一部脈絡工整的探案單元劇，集合了武俠、動作、懸疑、爆笑、職場、情感等多重元素，就像《武林外傳》、《狄仁杰》、《龍門鏢局》、《愛情公寓》的混合體，這種無厘頭與多重類型相結合的創作手法，推動《醫館笑傳》對古裝探案劇發起一場成功的革新。

本劇的故事背景設定在500年前，大明帝都，一家太和醫館的館主神秘失蹤，陳赫飾演的學徒朱一品得到了館主留下的一個事關重大的神秘卷軸，并因為驚人的記憶力記住了卷軸的內容，從此與醫館的幾位小伙伴：嬌寵可愛的新任女館主陳安安，猥瑣會計趙布祝，匿名潛入醫館臥底的西廠特工楊宇軒、柳若馨，以及聞訊趕來的楊宇軒的極品前任女友聶紫衣，組成一支探案小分隊，接連被卷入一連串的奇案。

《醫館笑傳》在喜劇手法包裝下，顯現的是嚴謹、工整的劇情結構。繼承了古裝探案劇的優良傳統，本劇所涉及到的案種非常豐富且具有傳奇色彩，融入靈異元素的狐妖殺人案和嬰靈案，涉及宮廷陰謀的神算子案和賜冰案，偷盜題材的蘭亭序掉包案，涉及情感推理的沉香案，匪夷所思的牛郎織女案，以及更加詭異和驚險的索夢案、殺朱案、屠龍案，大案之間還夾雜著諸如楊氏下毒案等構思精巧的小型案例，這些案件涵蓋了宮廷爭斗、江湖恩怨、民間傳奇等不同流派，推理探案，刀光劍影，斗智斗法，一應俱全。案件一個比一個神秘離奇，神出鬼沒，但整體敘事脈絡清晰細膩、層次分明，往往是一案未破一案又起的連環節奏，充分展現了編劇團隊對劇情的駕馭能力。

本劇在天馬行空的不羈想象力和荒誕不經的表相下，也沒有疏忽故事細節的精細程度，特別是在醫學和科學方面的描寫，明顯是下了一番功夫，例如蕁麻的毒性特征，同時食用蝦和櫻桃會產生砒霜會中毒，壯陽藥的副作用，沉香的藥用，以及天龍道人的法術障眼法，這些經得住推敲和考證的細節，能讓觀眾在看劇之余，了解到很多常識，這也是《醫館笑傳》的一個附加功能，反觀很多現代醫療劇都沒有把醫藥知識與劇情結合到如此緊密。





人物設定致敬周星馳經典

很多人都覺得《醫館笑傳》與《武林外傳》和《龍門鏢局》等古裝情景喜劇同出一脈，同樣都是在古裝劇的基礎上加入的網絡語言和現代思維，可以稱之為穿著古裝說著現代語言的時尚劇。其實從劇情題材和人物設定來看，《醫館笑傳》更接近的是周星馳經典喜劇《大內密探零零發》。小學徒破大案的神探朱一品形象，與被貶回家開婦科診所的零零發頗為相近，自嘲自賤勇于自黑，總是不按常理出牌的性格，平時烏龍不斷糗事百出，耍寶出丑、吃虧吃打是家常便飯，但一到關鍵時刻總是有如神助的設定更是如出一轍。

劇中其他人物形象，一票性格鮮明突出的奇葩綠葉，也頗為接近周星馳作品的特點，貪生怕死的貧嘴趙布祝，身大無腦的“金剛芭比”莊田田，總是因為嫉妒節外生枝的陳安安，來無影去無蹤逗比如菩提老祖的館主陳慕禪，包括英俊帥氣的特工楊宇軒都有強烈攪基賣腐的冷幽默，而《少林足球》中的四師兄鬼影推倒手、《功夫》中的斧頭幫老大陳國坤， “如花”李健仁的反串出演，經常會讓觀眾有如穿越進了周星馳電影。

劇中的臺詞，也是有著明顯的無厘頭風范，“天降大任于斯人，必先將其推進火坑”、“窮得只剩下認真了”、“回頭昔時:只是為了讓自身看起來很富饒”、“我整個人都不好了”、“我警告你不要打我的頭，要是失憶了你負擔不起啊”，另有取自經典武俠、日本動漫的經典元素亦是五花八門、層出不窮，這些富有網絡特色和娛樂精神的語言出現在古裝劇中，并無違和感，反而形成了一種亦古亦今的鬼馬氣質。

通常情況下，如果古裝劇臺詞中出現現代語匯，會成為雷點直接被觀眾吐槽猛黑，直到《武林外傳》的出現，人們才發現，原來古裝劇也可以這樣拍，其實在香港的無厘頭喜劇中，早已經大量運用這類“穿越”的臺詞。而在古裝探案劇領域中，《醫館笑傳》無疑是第一部如法炮制的無厘頭喜劇。

華山論劍，開啟研發型編劇模式

《醫館笑傳》的編劇團隊是由朱凌鋒領軍的華山論劍編劇組，這是一支年輕的新銳部隊，平均年齡還不到30歲，作品尚未等身，聲名也并未遠播，卻已經展現出強勁的戰斗力。幾位主力成員都是由影視宣發轉行，曾經成功運營過很多商業大片的項目營銷與推廣，他們對商業的敏感，對網絡文化的熟悉，以及對影視創作的熱愛，以及創新求變的渴望，都是優質劇本的絕佳催化劑。

很明顯，“華山論劍”并非傳統型的編劇團隊，當下國內電視劇創作領域，傳統型的編劇通常是接到任務，簽單干活，約等于加工車間的工人，而“華山論劍”自組公司，以輕資本投入，自主研發劇本項目，是名副其實的項目開發者，同時也是聯合攝制方，從創意、劇本到拍攝，全程參與使其能夠更充分的完成創作，更好的實現故事細節和想法。

從編劇行業的發展角度來看，華山論劍編劇組正在開創一種研發型編劇模式，突破了傳統創作模式，在競爭激烈的市場環境中趟出了一條新路，除了《醫館笑傳》，其后續作品《醫館笑傳2》、《皇家密探002》和大電影《唐門笑傳》已經提上日程，通過不斷的摸索和完善，把研發之路走得更寬更遠。

狗血的恩愛、混亂的聲明、草木皆兵的酒店開房照，昔日“賤好男人”陳赫近幾天卻遭到了狂風驟雨般的輿論風波。

但說白了，在他那條聲明微博的近300萬評論中，討論的只是一個男人疑似出軌的事件嗎？

和“文章姚笛事件”一樣，它引發了軒然大波，其旋風核心，卻是一個曾小賢式的，融合了“好男人”、“賤男”雙重人格面具的崩塌。


①語義分析法分析聲明：一個并未真誠知錯的小男孩

如果以心理咨詢中語義分析技術來看陳赫的那篇，被業內笑為“公關團隊只起到改錯別字作用”的聲明，其實頗值得玩味：

1.無助和求助

全文用了9個“求”字，這種低聲下氣伴隨絕望的語氣，可以明顯的嗅到那種絕望感。當然，周二晚上爆出這件事情的時候，其實離陳赫發聲明的時間不過兩天不到，這典型算一種重大應激事件。而且因為陳赫撒謊了，所以他除了要面對粉絲、媒體的指責，他的內心肯定也得面對自我的破碎；更何況，他可能當時還不知道狗仔隊究竟拍到了什么。

2.逃避真正的錯誤

在精神分析流派看來，人的文字（表意識）從來是很狡詐的，尤其是越是強調的重復的部分，這可能越與他的困境或問題有關。

比如說，他在文中用了17個“真的”，強調是自己的錯，和他父母、和他前妻一點關系都沒有。但這種過度的強調，反而更像一個跪在家長面前懺悔的孩子，嚇的只會說我錯了——但另一方面，他用一種強迫式的認罪伏法的口氣，卻逃避了真正的原因和錯誤（如欺騙大家利用婚姻賣書、做節目）。甚至我能從全文中感受到，他內心有一個自我，似乎在對內心的那個道德超我進行辯解，“我是有理由的、我不是那么壞的人”……

3.聲明的指向：粉絲是心理上的父母

前面說了，他像一個跪地認錯的小孩，那么文中的父母是誰呢？

是粉絲，全文的中心點并不在于認什么事實性錯誤，傷心、崩潰、可憐，才是道歉信傳遞的主要情緒。有一個細節是，他一直在強調如果大家不能接受他了，“可以做完我現在接的工作之后，不再演戲”，以及他后面對粉絲的賭氣式承諾“好的我會退出跑男”——所有的一切，起到的效果都是喚起粉絲們的同情心“他都認錯了你還要他怎樣！”、“小乖乖事情過去就好了，千萬不可以退出跑男”

這種指向性是如此的明顯，以至于這篇聲明在業內引發了無數的爭議，愛他真性情的，自然會被他感動；對他無感的人，則覺得這篇文章幼稚又矯情。



②人格面具下的微表情與微語句：陳赫是許婧“調教”的作品
按陳赫聲明所說，他們其實早在7、8月份便已經離婚了。同時，他們卻還在一起錄了一檔《真愛在囧途》的明星夫妻旅行真人秀，可以說，《真愛在囧途》雖有著面對鏡頭的表演痕跡和剪輯痕跡存在，但仍是非常好的觀看一對夫妻離婚前后的視頻素材。

因為陳赫是演員，且夫妻倆都知道這個節目的訴求，可能一般的面部分析方法對他們并不適用，但下意識的面部表情、語言斷句，仍很容易暴露情緒，這也被心理學業內稱為微表情。

筆者雖不擅長這個，但仍好好觀看了《真愛》。其中有一個細節，筆者的想法和眾人就不盡相同：在第一期中，許婧在采訪中被問及來生是否還愿意嫁給陳赫時，環顧了一下四周，并遲疑了一會兒才說出結果；與此同時，陳赫卻直截了當的回答“愿意”。面對“來生是否仍娶她”這種觸及內心的話題，陳赫的回復未免太快了，這種快速與其說是真愛所至，不如說是內心的防御機制在起作用，或者說是一種訓練出來的應激——事實也是這樣，陳赫明顯比許婧更愿意展現家庭和睦的部分，陳赫卻也比許婧更有“出軌”、“變心”嫌疑。

而在最后一期時（錄制時是8月17日，或許此時兩人早已離婚），陳赫和許婧完成了為愛人跳舞的浪漫任務后，我也注意到陳赫為了慶祝馬上去親吻許婧的嘴唇，反倒是許婧撇過臉去【圖二】，只愿以臉頰相對。從這個角度上看，陳赫也比許婧有更多的表演動機存在。

而老婆送給老公的一段話中，許婧說到“我們都把對方當做…”時，平常非常果斷獨立的她，明顯卡殼了，并說出了“待會想好之后再出來說”的話。【圖三】同時，許婧明明知道這段話是拍給陳赫看的，卻一直在用“對方”代替“你”，這明顯是一種心理阻抗。或許，當許婧把那些情意綿綿的話說給“對方”而不是“你”的時候，內心會更少不適感吧。

在最后陳赫感動陳詞的時候，陳赫說道“從最開始，是許婧一點一滴把我磨圓了”，當時許婧就馬上補充道：“調教”。因為這種隨機的、亂序化的語言是最難以控制和提前安排的，從這里也可以看出，兩人在心理模型中一直有“女強男弱”的一面。

看完整個節目，筆者確實也有“調教”兩字的感覺：無論是前期的問路、搭車，還是中期的安慰、協調（聽《真愛在囧途》總制片人馬雪告訴筆者，許婧是個平素愛獨自旅行、運動的女孩），許婧都有一種母親對兒子的安排感。再加上兩人14年橫跨青春期的感情，陳赫身上那種撒嬌、賣萌的質感，毫無疑問是許婧培養而出。無怪乎許婧事后還在微博上保護陳赫：“他只是個脆弱的孩子，卻是我的親人，請大家不要攻擊他。”


③為什么“賤好男人”陳赫會大火：“暖男”的升級版

說白了，上文那種情緒的聲明，在男性明星中，也就陳赫能發。

為什么？——因為他是曾小賢，是“賤好男人”，是2014年最流行的“暖男”的升級版。

如果拿陳赫和文章去比較，就可以感受到兩人的區別，兩人在出事前毫無疑問都是好男人形象，但文章是痞子式的小弟弟，他能幫你打架、為你扛刀，但只有在他出事時才會激發你的母性；而曾小賢是賤人式的暖男，他慫、軟、面，但他會賣萌、撒嬌，而且他絕對對你不離不棄，擁有忠犬的特質。

同時，曾小賢（陳赫）還有一個特點，那就是賤，這樣的男人除了很好玩，還很結實：你就算像胡一菲一樣的去罵他傷害他，他總是會回來，不會拋棄你或翻臉。

毫無疑問，對于需要自我構建（有時候會通過貶低異性來構建）的年輕女性來說，陳赫才是真正的心之所向，這也是為什么陳赫是QQ空間第一人氣男明星的原因，這也是為什么號召人肉那個高三女生的，同樣是一群高中女生粉。

一方面不離不棄，對你多加照顧，這是陳赫父親的一面；一方面人賤人愛，賣萌撒嬌，這是陳赫兒子的一面。而現在不少年輕女性，不就是又想找一個老爸又想找一個兒子嗎？

陳赫利用曾小賢、《跑男》、《微愛》里一以貫之的人格模型，成為了作為一種男性的投射樣本，充分滿足了女性大女人和小女人的部分，這是陳赫之所以在2014年大火的原因。同時，這也是他為什么這次的離婚事件異常崩潰的原因。

這一次隱瞞離婚被曝光，將他的人格面具壓的粉碎。不過，曾小賢在《愛情公寓4》里最終也會去選擇諾瀾，何況現實中七情六欲的陳赫呢？不是為他辯白，只是人格面具，終究掩蓋不住內心的人格系統。

其實，不管是“賤好男”、“暖男”還是“忠犬”、“經濟適用男”、“純爺們”或者“豪門”，都只是“好男人”這個詞的派生版本。每一次詞匯被更新，都能引發新的明星來刷存在感。但用自己的真實生活去代替言情小說里男主人公的按摩作用，固然讓自己成名速度更快一些，但雞湯總是速食的。

說起來，在現代文化和現代女性思潮影響下，很多年輕男性都會像陳赫一樣遇到相似的難關，

愿共勉之吧。

（本文心理系資深大叔 魚翅老師亦有貢獻，歡迎大家關注魚翅老師的豆瓣號：滿城月光）