1 ) 特技美輪美奐
這部電影自出道以來就是差評多于好評,看了很多影評,還是搞不清原因。很多爛片評分都很高啊!
徐克的想象力是嚴重超常的,想想看,2001年的電影,丹辰子的翅膀是多么華麗啊!
還有張柏芝的瓷片式死亡,絕對的經典,可惜大家都覺得劇情不好看。
2 ) 心動而魔生?真的是這樣嗎?
當看到丹辰子救了那個“蝴蝶仙子”,但是“蝴蝶仙子”的下半身已經開始溶化,看著痛苦的“蝴蝶仙子”,丹辰子的眼中閃著淚光。可是隨即他便被這個赤尸所化的“蝴蝶仙子”乘虛而入,控制了元神,淪入魔道……
想一想,我也曾經在看的時候問:“為什么一定要讓丹辰子入魔?為什么不是玄天宗或別的人?”
我有些不明白,為什么有愛的人卻要受到這樣的待遇?是不是因為這是一部有關神道的電影,而在我們一貫的以為中,神是不可以有情的,一旦有情就是罪孽,就要受到懲罰?所以,就算劇中的丹辰子還不是神,卻因為他動了心而受到淪為魔道的懲罰?
心動而魔生?真的是這樣嗎?
可是天地若無情,不生一切物,一切物無情,不會環相生啊!
3 ) [原創]《新蜀山劍俠》VS《蜀山傳》:誰懂徐老怪的武俠情懷?
我們每一個人都有一個自己的武俠夢,學得仙山劍,頭枕美人膝,妖魅快意除,展翅萬萬里,是何等的瀟灑?
《新蜀山劍俠》上映于1983年,故事以元彪飾演的西蜀探子耿明奇誤打誤撞到逃到魔教之地避難,幸虧南海派劍客丁引(鄭少秋飾)搭救,并與昆侖派掌門人曉旭(劉松仁飾)及其弟子一真(孟海飾)一同降妖除魔未果。曉旭中毒,四人前往仙堡求醫,往返數次后,明奇和一真以紫青雙劍合一斬妖除魔。此片在80年代來看,其影片開啟了香港電影視覺特效的新時代,一時轟動香江。時至今日,科技進步,視覺享受也提高了許多檔次,再次重溫該片,也不得不佩服徐老怪的奇思妙想。鄭少秋的劍俠造型,瀟灑飄渺;林青霞飛天造型,飄逸靈動,是片中最大的看點。還記得林青霞飾演的仙堡堡主洞門大開時踏白綾飛出,一時驚艷。據說當年張叔平僅設計林青霞的造型就用了三天時間。
然而該片確實遺憾很多,大約是這樣的緣故徐老怪時隔18年時攜新本《蜀山傳》再續仙劍夢。2001年《蜀山傳》上映的時候普遍反映不夠好,票房也不理想。真真可笑也許就在這地方,我不知道為什么某些人一看到西方大片就熱血沸騰,一看香港片就說特技不好,劇情爛。那么請問《愛麗絲夢游仙境》這些外國所謂大片就好了么?真不知道是用哪只眼睛欣賞出來的結論。
《蜀山傳》應該是徐老怪對《新蜀山劍俠》缺憾的回補。該片延續了《新蜀山劍俠》經典飛天造型,鄭伊健、張柏芝、古天樂用一種反傳統武俠為我們講述了一個仙劍的世界。那里,漂浮著一座一座的山,山上亭臺樓閣,每個修道之人在群山中都有自己的一把劍,有劍了就可以修行,然而他們可以掌握天地的力量,卻無法觸摸自己內心的悸動。《蜀山傳》不斷的向我們展示修道之人在天地力量和人心情感方面痛苦的尋找,玄天宗(鄭伊健飾)在師傅孤月死后兩百年無法忘懷,接著孤月化身李英奇(張柏芝飾)死了,朋友峨嵋大師兄丹辰子死了,仰望天際的玄天宗在此時該是用什么樣的情懷去思索修道之人永恒的追逐?而同樣的,玄天宗死了,天雷合璧時長空無忌死了,孤月化身的李英奇在水邊哭泣時又是何等情懷?當她歸于寂滅再度重生時,她說,“幾座大山飛來飛去有什么特別的,我對這玩意沒興趣。”而在場歷劫重生的玄天宗、長空無忌又該是何等樣的情懷?
徐老怪說過,“當一個人得到永恒,得到長生,但敵人會死,朋友會死,愛人會死,而得到長生的人,又如何看待這個世界呢?開心還是不開心?”孤月開篇時就說,“兩百年了,又兩百年了,雖然你師祖走了那么久,但我依然想念他。”而對于同樣思戀兩百年的玄天宗又該是怎樣的心緒?李英奇覺醒后,對于天雷二劍的使命,對于亦師亦友的玄天宗,又該如何?“將來的事將來再說”,每個人都在現在的愛付與將來的不可知,每個人站起來探望的方向都是曾經逝去的那個人,對于情,重生又如何?永恒又如何?
影片通篇都是用一種低沉哀婉的音樂敘說著一個說不盡凄涼的故事。愛,在心中,伸手不可觸摸,偏偏又如此真實的讓人心碎。徐老怪再造《蜀山傳》的時候不再單純地為我們展現華麗的武打場面和特技表演,更多的是在質問人心。影片也是從單純的情節喧嘩走進人文思考的領域。如果這樣的影片不值得一看的話,我不知道單純用絢麗的特技炫耀西方物質奢華的電影有什么樣的看頭?我不知道單純的依靠災難場面、未來科技渲染或者粗劣的拯救世界的臺詞有何好看之處?
華夏古往今來都在追求一種叫道的東西,什么是道呢?道在人心,還是外界物質?唉,且作人間鵬鷃游唄。
4 ) 一念成佛,一念成魔,打碎自己獲得超越
《蜀山傳》根據古今第一奇書《蜀山劍俠傳》改編而來,《蜀山劍俠傳》是還珠樓主的驚天巨著,洋洋500萬言,給后來的梁羽生、金庸、古龍等武俠小說,中國后現代神怪,仙俠等類型的小說,游戲(如仙劍奇俠傳等)以及諸多作品都產生了巨大的影響。《蜀山劍俠傳》開始寫于上世紀三十代,至四十年代末仍沒有完成。現在看到的這本小說,是四百余萬字的鴻篇巨構,近六本《紅樓夢》的厚度,亦可抵得上金庸的五部長篇武俠。
很多人說這部電影拍早了10年甚至更多,因為它是一部按照商業片模式來拍攝的非商業電影,通俗的說,它是大制作高投資的“文藝片”,一般這樣的電影會產生于電影商業化的鼎盛時期,例如說2001年的香港。它寄托導演的個人理想多于電影帶來的眼前物質收益。這部電影在當年的票房慘淡,和《大話西游》一樣。
電影敘事十分抽象,并沒有一個具體的情節,故事在哪里開始在哪結束并不清晰。可以看見的完整主線是邪惡力量侵犯正派,最后正義戰勝邪惡的簡單故事,但是徐克想講的東西卻遠遠比這個要多。一般的好萊塢英雄電影,會講一個完整的關于正義戰勝邪惡的故事,但是《蜀山傳》講的更多的是人而不是英雄,人如何打敗自己,得到重生以及升華,這個邪惡的來源,是自己而不是外部力量,只有自己是自己唯一的敵人。
情與修仙
電影中關于情感講述的比較多,因為情感是修仙的障礙。昆侖山的傳統是日月定陰陽,昆侖就是一日一月,所以一直都是一師一徒。陰陽理論來自道家太極:無極(道)生太極,太極生兩儀(陽),兩儀生四象,四象生八卦,八卦生萬物。
一師一徒也就是一陰一陽,陰陽相成天地生。修陰陽也就是修道,道的特點是獨立而成,道可以生成萬物但萬物不可改變道,因為它孤獨懸于世,“獨立而不改”。老子《道德經》對道的定義:有物混成,先天地生。寂兮寥兮,獨立而不改,周行而不殆。
徒弟玄天宗愛上掌門孤月大師,就像孤月大師愛上前任掌門,這樣的感情糾葛使他們無法得道。為什么有感情就無法得道?因為道是孤獨的,不能受外物影響,人受到另一個人感情的影響,自然無法成道,一陰一陽的配置看似陰陽相交雌雄相配,但是道的陰陽是不摻雜感情的,陰與陽互相配合卻又互不干涉,互相轉化卻又互相獨立,雖陰中有陽,陽中有陰,但陰陽只是客觀賦予的特征,陰陽之所以可以互相轉化,在于他們“沒有性別”,就像太陽和月亮,看似夫妻,實則是孤立的,只有孤立才能絕對存在,一旦有了情感,日不成日,月不成月。
孤月大師:我怎么都過不了感情這關,所以我的境界停滯不前。天宗,我不能讓你步我后塵,你一定要離開我。
邪魔入侵昆侖山,玄天宗眼睜睜看著心愛的師傅死去,肉身化成碎片飄散融入空中。過了兩百年,他依然無法忘情。
你如何能過自己這一關
邪魔再次入侵,玄天宗與峨眉派大弟子丹辰子一起對抗血魔,血魔給他們設置了兩個對手:分別是和他們一模一樣的兩個人,他們打在敵人身上其實傷的是自己。此處暗示他們的弱點就是自己的心魔,邪魔即心魔。兩個人遍體鱗傷僵持不下,最后峨嵋真人用皓天鏡救了他們。開篇的這場打斗就已經暗示全片的重點:你如何能過自己這一關?打碎自己獲得超越。
儒釋道合一救世
峨眉山是最后一關,一旦被邪魔攻破,人世間必遭荼毒,峨眉真人說拯救世人必須三種力量合一:精神的力量(儒),宇宙的力量(道),重生的力量(釋)。
精神的力量指的是儒家(山下),從程樂天的凡人角度講述,人間混亂昏聵,連年戰亂,天降神兵拯救世人,程樂天勇攀峨眉追尋天道,峨眉弟子帶她游覽仙境之后,她看到仙境邪魔入侵,與人間戰亂并無二樣,決定下山,峨眉弟子送她寶劍,說可以引領她下山的方向,程樂天回到人間,拔出自己的佩劍,此時她的劍已光芒萬丈,高喊道:“浩然天地,正氣長存!”。這一段隱喻的是儒家的入世觀,要用正道來匡正人間世道,而不是去修仙去獲得個人超越。道是中國哲學的根,不是只有道家講道,儒家也講道,只是用法和理解不一樣而已,一個是天道一個是人道。
宇宙的力量指的是道家(山上),峨眉真人飛升上天閉關修道,成仙之道,修得宇宙力量。
重生的力量指的是佛家(山中),肉身輪回與精神不滅,在死去與重生中打碎自己,才能獲得超越的力量。這部分是影片的重點內容。
一念成佛,一念成魔,佛魔只在一念之間。
一念成魔,丹辰子的心魔:丹辰子守血口,卻對邪魔幻化的蝴蝶精動情,導致邪魔入侵,精神被邪惡力量控制。邪魔即心魔,他最終沒有過自己這關,被自我吞噬。
一念成魔,玄天宗的心魔:玄天宗看到自己師傅孤月轉世的李英奇,兩人長相一樣,他動了情,但此時的孤月已經失去對前世的記憶,玄天宗的回憶會激起李英奇的一個閃念,導致她與廉邢練雙劍合璧時險些喪命,因為雙劍合璧必須人劍合一,心無雜念,才能做到心有靈犀一點通以達到無窮的力量。玄天宗救下李英奇,告訴她前塵往事,卻因拿天雷劍時無法心靈相通而被燒死,他無法忘掉過去,無法成為另一個人來擁有新的武器。李英奇并不是孤月,玄天宗也不是廉邢。李英奇在玄天宗的尸體旁痛哭:我怎樣能成為孤月?我怎樣才能救你!
一念成佛:重生的廉邢已不會用天雷劍,神兵器只認主人,他的重生是要記起自己才能救世,但是修行需要長時間的參悟,短時間內很難完成,氣急之下的峨眉子弟用劍打他,當頭棒喝,頓悟成佛。竺道生首倡“闡提有性,頓悟成佛”,到唐代禪宗六祖慧能闡揚“明心見性,即心即佛”,頓悟成佛成了中國佛教修養學說的主流。
重生:打碎自己獲得超越
峨眉真人修得宇宙力量,將玄天宗起死回生,玄天宗去血穴找到入魔的丹辰子,將他的魔念逼出體外,可是丹辰子卻求玄天宗殺死自己,因為肉身被困,靈魂已經無法超脫:還記得我們的約定嗎?無論是誰入了魔,我們都要把他殺死,絕不留情。丹辰子靈魂幻滅。
廉邢與李英奇雙劍合璧打敗血魔,李英奇也與邪魔一起犧牲,死前她終于擁有了孤月大師的回憶,在回憶中她死去,肉身化成碎片飄散融入空中。
影片開頭孤月對玄天宗說:我的命運就在于你的成敗。
玄天宗看著再次轉世,失去記憶的孤月大師,飛走了,因為他明白只有忘情才能讓她重生,讓她擁有自己的命運,面對愛人一次又一次的轉世,忘情才能超越。我的命運就在于你的成敗,只有孤月才能修得正道。
玄天宗的有情,無情,忘情,這是《東邪西毒》,玄天宗對孤月超越千年的愛戀,戴上緊箍咒走上西游路,這是《大話西游》的愛你一萬年。
轉世后的孤月:山后面還是山,一點都不好玩!
轉世后的紫霞:你看那個人,像不像一條狗啊!
5 ) 重入蜀山
幾年前這電影票房很慘,評價很爛。
看了無數所謂大片后,回頭發現,原來我是看錯了徐克。
演員不談,當然大部分演得垃圾,我不好點名,我們只說導演想表達的東西。
兒女的豪情,縹緲神幻的奇遇,其實這片子里都有。而且徐克對原著的把握是絕對一流的。
我們當時不習慣太多的特技,視覺的感官沖擊欺騙了我們。而我們受不起刺激和沖擊,淡忘了平和欣賞的心情。
現在特技無法震撼我們了,我才發現了本片的精神內涵。可惜錯過的太久。
還珠表達的更多是奇,情被沖淡在漫長的劇情里。而徐克拍了一部電影,表達的更多是情。友情,愛情,親情,迷惘,軟弱,濃縮在90分鐘里。
長空萬里,劍氣縱橫。奇的也只是情而已。外在的包裝,只是商業化的妥協。從這點來看,我個人是認為徐克的超越其實很成功,只是演員的表演太失敗。
所以,值得一看,為了徐克,無關他人。
6 ) 每個人心中都有一座蜀山
好象看過此片的人都對它評價不高,呵呵,也有人說這部片值得看的地方也就是CG~~~針對這種說法本人是持強烈否定態度地!!!
《蜀山傳》絕對是一部好電影,對于那些曾經執迷于金庸梁羽生,曾經沉迷于徐克電影,曾經沉溺于光怪陸離武俠世界的人來說,這部電影無疑會使你更加接近心目中武俠的伊甸園。那兒是個超乎于物質的江湖,是武俠至尊境界的最高層次。
——浩然天地,正氣長存
7 ) 徐克
上個世紀五六十年代上下,法國開始了電影的新浪潮運動,意大利開始了電影新現實主義運動。在隨后幾十年的香港,也迎來了一次港影的新浪潮。這一個巨浪,沒有法國,意大利那么具有革命意義,卻是港影的一次改良,影響了許多港影人士。徐克,恰恰就是這其中的一員。
新浪潮的襲來,帶有一點“先鋒主義”的味道,也為香港從影人士帶來了新奇的電影視點。《第一類型危險》(1980)《蝶變》(1979),都是一次形式創新,導演的思想解放。在任何一個時代,先鋒主義色彩都是一種“破格”、“超前”,很難為主流文化所接受,票房上的失敗不足為奇。但以今時的眼光來看,這些電影卻依然凌厲,銳氣,逼人,盡管它們是“劍走偏鋒”。與此同時,這兩部片也展現出了徐克不俗的導演功力,運鏡,布景,打光都太老辣,不信,您再翻看一下,多線性敘事故事《第一類型危險》里能有幾個廢鏡頭,布景打光展現出的黑色灰暗基調有多厲害。
徐老怪的名頭,來自于他思想上的天馬行空,怪力亂神。無影腿要一躍而起反重力連踢十余腳,輕功當恣意揮灑來去自如,這樣才是夢,這樣才好看。所以徐老怪作品大多偏愛與寫意流大師袁和平,浪漫主義的程小東合作。但視點,才是催生《蜀山傳》誕生的苗頭,沒有那種仙俠飄渺《山海經》味道新奇的視點,《蜀山傳》永遠只能是徐老怪心里的夢。
當時的徐克年未三十,拿到投資后就開始做劇本弄特效。因為太年輕,所以敢想敢做;畢竟太年輕,所以容易上頭。投資,滿足了他大量天馬行空的需求,許多奇幻的特效都應運而生,能在如此年紀實現一個如此夢想,還有比這更激動的嗎?于是徐克順利的被特效沖昏了頭腦,劇情無限的為特效做讓步,一步一步的把劇情立意拉向深淵。
徐克喜歡為了特效而特效,《蜀山》為了特效把劇情犧牲了。這一點,往后看《龍門飛甲》也是如此。李連杰萌萌噠的對著陳坤說:嘿,廠花,咱們去暴風 漩渦中心去打,你敢么?陳坤竟然萌萌噠的跟著去了。這樣的一段劇情設定就為了沙塵暴那場特效,你敢相信?你們是打了十斤雞血才敢這么傻逼的往沙塵暴里跑, 只為打架。賣的一手好萌,我至今無法想象這樣的對話。
回看《蝶變》和《第一類危險》,《新蜀山》除了特效真不值一提。而最大的敗筆就在后期雙劍合并的剪輯上,太粗糙了,電影的高潮怎么可以爛成這樣子?前期的武打剪輯在特效的基礎上都明快的很,后期竟然可以這樣,這就等同于你對著林志玲的下半身擼了半個小時,最后卻給了你一張鳳姐的臉,直接嚇尿。
《蜀山》的劇情有傷,但主題還是略有展現——團結。元彪飾演的狄明奇一語道破元嬰入侵的真相,武林正派人士各自為政,各管各家山頭,不肯團結才導致元嬰見縫插針。五胡亂華,劇中各種服飾顏色的七色軍隊相互斗爭,也是在暗合團結這一主旨。只是劇情不斷的削弱,這一觀點顯露的無力,太單薄。
可就是這樣,在VCD的年代,《新蜀山劍俠傳》的光碟不知道被我看爛了多少張。當時只覺得太興奮了,這是武俠嗎?不是呀!可在當時,我也不知道該怎么解釋它。它從感官上極大的滿足了一個東方男孩,對于武俠神話的無窮幻想,對于冷兵器的無限向往,洋槍大炮雖然充斥了整個世界,但滅不了一顆冷兵器神話的心。《蜀山傳》(2001),就是炒炒現飯,把老底子再挖一次,帶來的感動大不如前了。而且,鄭少秋的儒雅,林青霞的妖媚是伊面和張柏芝永遠都彌補不了的空缺,徐克把林青霞刻畫的如此妖媚,王家衛也不過如此。
這是一部風格大于劇情的電影,在那樣的時代為人詬病在所難免。不禁想起丁引對瑤池堡主的對話——留得青山在,一朝解恩仇。如果徐克留得青山,晚點再拍,劇情也許能更飽滿,但窮思極致的想象卻無法復刻,終是一朝難解恩仇。所以,在徐克最癲狂的時候,構造一個不存在的時空,極盡想象,華麗難擋,天馬行空,已經足夠。
一朝解恩仇是對《蜀山》最好的詮釋,什么七七八八,恩恩怨怨,刀劍無眼,都斬斷,其余一切管他的。徐老怪,徐老怪,怪在你生不逢時。
轉自不知名網友
多看很多遍之后才發現當年完全沒有看懂,但的確不是青壯年時期的片子那樣鋒芒畢露了。這部電影至少還要看10年。
有魔幻大片的氣質,很喜歡這種充滿東方神幻色彩的構架設定,雖然特技還略顯粗糙,但十多年之前能拍出這樣的作品真的很讓人贊嘆了…對于徐克的電影美學總是懷著很矛盾的心理,有的細節巧思總是美倫美幻別出心裁,但有些地方卻異常夸張,太過了!顯得傻里傻氣…不過不管怎樣他的鏡頭剪接節奏絕對沒話說…
敘事不流暢,比較差。但也不至于那么差的口碑吧?比現在大多的所謂大片要好!畫面美輪美奐,01年就出現了哈雷路亞山。還有絕色佳人張柏芝。徐克鏡頭下的女子非常脫俗啊!
其中的特效成分讓偶敬重 因為在中國這是很珍惜的 尤其在2001年甚至魔戒都還未開始 只是其中的故事結構不太合理 角色層次不夠鮮明
賣特技視效的片子何必把人物關系和主題(重生)搞的如此復雜,顯得過分機械冰冷而失去了人味與趣味,當然某些段落里體現出的徐氏想象力還是值得一看的蜀山傳 徐克 國粵雙語The.Legend.of.Zu.2001 2g
近十年以來...中國電影特技最高峰...
本來覺得是大爛片,今天重看才發現 萬里長空,劍氣縱橫。
又名: Shu shan zheng zhuan導演: 徐克 (Hark Tsui)主演: 鄭伊健 / 張柏芝 / 古天樂 / 林熙蕾上映年度: 2001制片國家/地區: 中國 / 香港語言: 粵語imdb鏈接: tt0286098
與1983版的蜀山比較起來,覺得導演已太醉心于技術了,當然是跟導演自己比。張柏芝形象上的致敬也很好,破碎時讓人心驚。只是我實在不能適應這次新技術的刷刷刷,與心中的武俠修仙不太貼合。
換個劇本,或許可以接近神作
劇情真是稀爛.....咦,有劇情么???但是特效實在太棒了,老怪太強了!!!嗯,柏芝那時候真是美艷不可方物,還有章娘娘您是來......打醬油的???
瘋了瘋了...從武俠到仙俠,徐克從此掉進技術坑里無法自拔
這是中國我覺得唯一還能看的科幻電影
舊影遲觀。新蜀山拍在1983,新希望反而歸星戰后傳?本片與指環王1同年上映,某些關鍵元素確也很像:白袍師尊離場搬兵、一號男主起死回生或王者歸來、奇襲蜀山血滴子造型像強獸兵;視覺上特技遠遠壓倒動作。不過蜀山飛仙本該如此,老版在當年就算武俠異類;表演稍差人意。鄭伊健可以再熱情點,古天樂缺乏邪派因子,譚耀文更據黑化特質,張柏芝很像李賽鳳,吳京頑皮較違和,章子怡的角色純屬硬塞掛名,毫無功能性可言;師尊塑像臉皮剝落與滿山群僧木魚念經,屬于徐氏視覺母題復用。差別在于,八年前青蛇借它表達佛道傳統勢力之迂腐保守,罔顧人情公理,于是臉面無存偶像坍塌。而本片卻急轉升騰在強敵入侵威脅下的信仰堅貞忘我犧牲(舍身救徒與捍衛肉身)。可見視覺母題與故事題材組合調配之后可構成宏觀敘事層面的“庫里肖夫效應”:景象依舊,含義迥然。
也是特效先河了……
華語電影唯一的玄幻大片。
特效太牛逼,中國電影的視覺效果唯徐克才能超越徐克。故事在同款電影里,竟也不顯得太幼稚。
重看一遍,覺得好很多,可能是因為現在的古裝片都太爛了,對比一下,這部簡直堪稱經典了了!
奇技淫巧、光怪炫奇、胡掄八砍、看不下去
不明白為什么至今還沒有看到更華麗的。