生活艱難也許快樂

小鎮故事歡樂多。不足1分鐘，幾個場景，依然是不變色的表現出，堅定講小鎮故事青年故事的樣子。日影就是有這樣的色彩這樣的個性，不帶野心的，認真的專注于講自己的故事跑自己的節奏，而不是做商業快銷品，或是一成不變的模仿流水線作品搖高鏡頭、遠近切換，這樣的情景在太多日影身上得見，而大陸，，，

用了近2/3篇幅去講五個人的經歷，這是總集篇么！消耗老本啊！

《美國派》拍到美國回歸，也十分缺少條件。大爛劇《惡老板》所幸沒有了3，《瘋狂店員》沒有3十分遺憾，最近在看的《王牌大賤諜》居然拍了三部！

       十幾歲的時候，生活艱難但是快樂；二十幾歲的時候，生活艱難所以快樂；三十幾歲的時候，我們開始變成了不完整的大人，生活帶給我們的又是什么？
    前面的幾句話很不要臉的抄襲了電影的臺詞，第三句則是我看完電影后最想要問的問題。二十歲的年紀考慮著三十幾歲的問題，確實是顯得心老了，但是”生活帶給我們什么“，這個問題在我看來，什么時候都不早。
     講真，這部電影起初最吸引我的點還是嵐。被舍友買了大量安利后，雖然不是他們的粉絲，卻對他們是滿滿好感。除了遠遠高于歐吉桑的顏值外，舞臺、綜藝、演技、主持，各方面都有涉及，也為他們在不同方面吸引了大量粉絲。所以，這部電影，第一反應就是，這是一部粉絲電影。
       劇本由五個小故事和一個統籌整部電影的大主線組成（大主線最后才能看到= =），總的來講就是，五個從小長大的竹馬由于其中一的哥哥“去世”而聚在一起的苦逼的三十歲的成年世界的故事。嵐的五個人分別出演了五種有代表性的三十歲：事業失敗一無所成、夫妻一方出軌、追夢人道主義者的潦倒生活、孩子教育觀念不同導致的夫妻分裂、過了十幾年后發現自己變成了當初最討厭的那個大人。當然，編劇并沒有赤裸裸的把這些東西用批判的態度或完全真實的對話表現出來，而是用戲劇夸張的手法，讓銀幕外的我們感覺到，啊，這就是現在或以后的我們。
孔子他老人家曾說過“三十而不惑”，可真真到了三十歲的年紀，能夠做到不惑，想必也只有孔先生吧，大部分的我們還只是普通人。在進入了成年社會，即使過了最辛苦的那幾年，也依舊充斥著工作和家庭的壓力。人們會不安忐忑，這也許就是現在的年輕人還沒到四十就喜歡集體懷舊的原因吧，畢竟回憶的過去，總是美好的占大多數。
只是，過去很豐滿，生活很骨感，一覺醒來，依舊要面對做不完的工作看不完的賬單還有聽不完的老婆的嘮叨。嵐的這部電影的意義也許正是如此，故事的最后，哥哥的葬禮原來這是一個騙局，八宿的居民用一場葬禮告訴他們：生活艱難，也許快樂。
    圓滿的結局，傳達給我們的訊息也全是正能量：無論什么時候，都要成為一個合格的大人，過自己想要的生活。就算知道現實生活中不會有人會為了自己搞這么一出葬禮，也會在看完電影后會心一笑。
回到電影本身，撇開嵐五人的演技之外（不知道為什么，五個人分開出演電視劇的時候演技都挺正常的，五個人在一起就是好奇怪好尷尬= =），回憶殺部分抖動的鏡頭和一幀一幀跳躍的畫面總是讓我在看時有一種奇特的觀影體驗，難道是“不好的回憶都不想記起所以記憶卡殼吧！”的想法？這點實在是想不通啊想不通（笑）
最后，希望以后的五一，能夠有機會在眾多的國產“大片”中，能出現這么一部電影，看完之后，能笑一笑，然后重新出發。

　　我相信每一個十代的少年都處在“中二期”，這里的“中二”不一定嚴格符合這個詞的定義，而是生命坐標軸的這個區間，通常是一個人一生中最輕狂任性的時期。以為友誼會天長地久，以為愛情能朝朝暮暮；大人都是蠢貨，父母嘮嘮叨叨，看不慣世間的一切，自己是世界之王。

　　這是獨屬于未涉世少年的偏激思想，可惜就算世間沒有一片樹葉是相同的，遠觀則毫無區別，哪有什么絕對的獨一無二？隨著年歲的增長，父母豎起的屏障漸漸無法遮風擋雨，生活在少年們眼前顯出原本殘酷的模樣，滿身銳氣往往換來滿身傷痕，少年們此時才能理解父親對上級的點頭哈腰，母親日復一日的絮絮叨叨。在理解大人的同時，少年也成長為了大人，一面舔平生活給予的創口，一面忍痛磨平自己的棱角。這本沒什么不好，“中二”時的思想本就是過渡時期的產物，一方面是生理上的順其自然，另一方面也源于生活上的衣食無憂。它極端，利己，像一把雙頭利刃，傷人終傷己。只是人這種生物偏偏愛走極端，往往剛從一處極端爬出來，又陷入另一個極端的陷阱中去。大多數人從磨圓自己這件事上嘗到甜頭，索性丟掉所有的少年意氣，告訴自己這是最好的選擇，為了自己乃至于全家人的生存忙忙碌碌，由心至口不敢說一個“不”字。他們告訴自己，社會就是這樣，成為大人就是這樣，忙是應該的，苦是應該的，不快樂也是應該的，反正日復一日如此，最終連“不快樂”這種情緒也會被時光磨平。只有在昔日友人提起年輕時代的事情時，才會滿臉沉重，相對嘆息。每一個帶著不同色彩的花樣少年，最后全被生活染成一片灰色。

　 所以成長的入骨之痛并非失掉什么成為”不想成為的大人“，而是在循環往復的生活中日趨麻木，以為人生就是艱難而不快樂的。

　pikachi這一系列的電影，恰好對應著成長過程的三個階段。一星是說五個中二少年的故事，二星講述的是處在少年轉變為大人時五個少年的迷茫與困惑，二點五星就是五個大人深陷于平庸生活的囹圄之中。二點五星基本可以概括為：

　　Haru日復一日奔波于商場和家之間，最后老婆外遇。

　　Chu日復一日在孩子的教育問題上和老婆做斗爭，最后老婆帶著孩子跑了。

　　Shun日復一日吃著拉面，最后在最討厭的船上開了一家拉面店。

　　Takuma日復一日在世界巡游，用一個偉大的理由麻痹自己，再也沒有少年時期得意的笑容。

　　Bon日復一日學習做菜，做著老婆最喜歡的甜品。最終輸于自己和對手。

　　Haru、Chu、Bon生活的艱難顯而易見，Shun最終上了“賊船”也可以歸于長大后就忘記初心，酷酷的Takuma表面上家庭幸福、事業順利，本應該和前面四個盧瑟劃清界限，實際上也過得不快樂。盡管“世界流浪漢”、“國際好爸爸”確實比“帶綠帽子的超市員工”、“家庭分裂的家電推銷員”、“常年在水上漂的個體戶A”、“破產的個體戶B”來得自由灑脫，可Takuma更像是在用世界大愛這一旗號麻痹自己失落的心，自己寫作的歌曲無人欣賞，卻靠著故鄉一首人人會唱的歌走遍全球。外表風光無限，內心甘苦自知。日復一日的巡回演唱，即使還是得上有趣，他的“酷”也一去不返。生活是最好的裁判，Takuma最終和其他人一起出現在CHU想象的石像上就是他生活不愉快的最好證明。

　　故事如果到這里為止，那只不過是一個心酸的續作，與偶像販賣夢想的職能嚴重不符。但可靠的丿哥利用職權之便與惡意賣萌告訴你，事情絕沒那么簡單。后半段丿哥的個人秀，除了凸顯“老子是原案！老子就是主角！五個后輩什么的只是對照組！”之外，更帶來了生活中的美好一面——其實大人的生活沒有那么不堪，只是你自己放棄了生活。

　　是，夢想什么的自你成年之后，因為現實的襯托愈顯得遙不可及，但無法實現夢想并不意味著就是苦哈哈的生活，你完全可以在平淡的生活中尋到樂趣。把機車當成賽車使，每次為顧客變上幾個不一樣的小魔術，無論做什么都像對待自己的夢想一樣全力以赴，一生懸命，因為打不準哪天就因公殉職。生命就是這樣，如果你不自己去發現樂趣，那么每一天都是一模一樣，只要想象將它增加到一定的倍數，相互交織，或者僅僅是簡單地呈線性鋪展開，就能看到自己的一生，一眼望得到頭，單調乏味地讓人難以忍受。自己給自己制造小驚喜，每天都用力留下印記，就能活得不一樣。五子一直說的“活在當下”，并不是指安于現狀，大概就是指，未來能實現夢想，今天好好過；未來不能實現夢想，今天好好過。

　　所以我相信在無論下一部映畫你們年歲多高，人氣如何，一定能重展少年般爽朗的笑容，為此三星名字都為你們想好了，就叫：

　　生活很艱難，絕對很快樂。

　　如果說前兩部雖然是量身打造，但還是有相當的故事內容以及內涵的話。那些作品純粹就是娛樂大眾了，完全是搞笑路線。當然相葉雅紀、二宮和也、大野智、松本潤、櫻井翔等人已經不是當年的青年小伙子了，而都是擔當主役的一線演員，所以也就無需什么內容了。
　　于是通過五個人回憶這八年后重聚的各自經歷，讓粉絲們娛樂了一下，惡搞了一下自我，算是回報支持吧。作品平平，內容非常一般。